lmdavalos.net

Siapkan Pekerja Seni Untuk Masuk Pasar Digital, Teten: NFT Bisa DimanfaatkanSiapkan Pekerja Seni Untuk Masuk Pasar Digital, Teten: NFT Bisa Dimanfaatkan

Pelaku seni rupa, pertunjukan, animasi serta film perlu disiapkan masuk pasar digital. Dorongan itu disampaikan Menteri Koperasi dan UKM Teten Masduki.

Menteri Koperasi dan UKM Teten Masduki menyatakan pelaku seni mirip dari kalangan seni rupa, pertunjukan, animasi, dan film wajib disiapkan masuk ke dalam pasar digital.

“saat ini, ekonomi kreatif (ekraf) termasuk pelaku seni pada dalamnya, menjadi keliru satu kekuatan ekonomi di Indonesia,” ujar dia di Yogyakarta, Jawa Tengah, lewat informasi resmi

di Indonesia, Menkop menganggap sektor seni budaya bisa menjadi unggulan domestik yang bisa diperkuat.

Hal tersebut guna memanfaatkan nilai ekonomi digital Indonesia yang diproyeksikan mencapai Rp5.400 triliun di tahun 2030.

sesuai data Badan sentra Statistik tahun 2017, pertumbuhan ekraf mencapai 5,06 % menggunakan donasi terhadap Produk Domestik Bruto sebanyak 7,24 %.

“saat ini, ekonomi kreatif (ekraf) termasuk pelaku seni di dalamnya, menjadi salah satu kekuatan ekonomi di Indonesia,” ujar dia pada Yogyakarta, Jawa Tengah, lewat liputan resmi, Jakarta, Rabu.

Adapun secara keseluruhan, proyeksi PDB ekraf mencapai Rp1.274 triliun di tahun 2021.

“Kita sudah masuk era digital, serta sekarang terdapat Non Fungible Token (NFT) yang bisa dimanfaatkan oleh sahabat-sahabat pelaku seni,” ucap Menkop.

Kehadiran teknologi digital membentuk gaya hayati di seluruh global hampir seragam.

“Siapa yang punya penetrasi bertenaga buat masuk ke dalam gaya hidup global maka wajib mampu memilih, apakah mau menjadi followers atau animo setter (pencipta tren),” ungkapnya.

berdasarkan Teten, pelaku ekraf harus mempunyai kemampuan membentuk narasi yg bertenaga tentang aktivitas seni di dalam ekosistem digital mengingat setiap negara sedang mencari keunggulan domestik masing-masing.

Seni pada tanah air bisa terus bertumbuh sebagai akibatnya berdampak terhadap perekonomian bangsa.

”semua lembaga global memprediksi, Indonesia akan menjadi lima negara besar dunia pada tahun 2045 sehabis Amerika, China, dan India. Kita wajib menyiapkan mentalitas negara maju, bukan lagi inlander bukan lagi imperior, wajib siap sebagai negara maju,” kata Teten.

lmdavalos.net

Desa Difabel Enabling Village Di Singapura Berdayakan Para DifabelDesa Difabel Enabling Village Di Singapura Berdayakan Para Difabel

Enabling Village pada Singapura menjadi contoh yg luar biasa dalam topik inovasi sosial. “Desa” buat sahabat difabel ini menyediakan dukungan yang komprehensif segi pekerjaan, teknologi, maupun seni.

Desain di Enabling Village mempunyai zona-zona rona yang berbeda yang mempunyai beragam fasilitas. saat berkunjung pada ketika setempat, lmdavalos.net melihat banyak sekali fasilitas teknologi, seni, gym, balai pelatihan kerja, dan fasilitas yang disediakan bagi para pengurus penyandang disabilitas, mirip famili mereka.

Enabling Village adalah inisiatif dari Kementerian Pembangunan Sosial dan famili Singapura beserta serta SG Enable. Desain berasal Enabling Village mengikuti pedoman Universal Design supaya gampang diakses sang semua orang.

Dulunya, Enabling Village artinya area sekolah. pada area Enabling Village, terdapat pula ruangan terbuka yang jalurnya ramah bagi pengguna kursi roda.

Yang paling menarik di Enabling Village ialah Tech Able yang menampilkan teknologi-teknologi yang mampu menunjang aktivitas-aktivitas penyandang disabilitas. Perusahaan teknologi Apple sempat mengunjungi daerah ini. Terlihat ada keyboard menggunakan goresan pena yang lebih besar , dan kursi roda yg desainnya lebih canggih.

Bakat Terpendam

Tidak hanya teknologi, kesenian dan kerajinan tangan menjadi bagian penting di Enabling Village. akibat karya seni serta kerajinan tangan para penyandang disabilitas pula dijual pada The Art Faculty by Pathlight.

Para artis difabel tadi poly yang masih berusia muda. di tempat ini bahkan ada barista yang merupakan penyandang disabilitas.

Barang-barang yg dijual mulai asal t-shirt, payung, tempat makan, gantungan ID card, tempat kartu nama, tas mungil, tote bag, pin, handuk, notebook, masker, dan banyak lainnya.

Saat bertemu Michelle Obama di Amerika serikat pada 2016, bunda Negara Singapura Ho Ching pula pernah membawa dompet menggunakan desain artis disabilitas dari Pathlight.

Para artis mendapatkan penghasilan dari uang yg dibelanjakan di The Art Faculty. Karya-karya yg didesain para artis itu terlihat sangat otentik, atraktif, serta premium.

Terdapat lagi berbagai macam dinosaurus sintesis seniman bernama Sheng Jie. ia membuat dinosaurus itu berdasarkan pengetahuannya wacana makhluk-makhluk purba tersebut.

Holistik

Enabling Village turut memiliki balai latihan kerja yang juga menerima penyandang autisme. menjadi catatan, Enabling Village tak hanya mendapatkan penyandang disabilitas fisik, melainkan juga disabilitas intelektual.

Para pengurus penyandang disabilitas pula diberikan dukungan di daerah ini. ada lokasi bernama caregivers pod bagi mereka buat bersantai dan berinteraksi menggunakan para pengurus lainnya.

Fasilitas kesehatan pula tersedia menggunakan kerja sama beserta klinik Mount Alvernia.

Pihak Enabling Village mengatakan ingin menyediakan platform agar para pengurus penyandang disabilitas mampu saling mendukung satu sama lain. Selain itu, Enabling Village bahkan menyediakan dana apabila para caregivers ingin menggelar aktivitas bersama buat relaksasi.

Enabling Village artinya forum amal yang terdaftar. Sejumlah donaturnya merupakan Tote Board, Community Chest (Care & Share Movement SG50), Lee Foundation, Lien Foundation, SBF Foundation, ada jua berasal institusi keuangan mirip United Overseas Bank Ltd serta Standard Chartered Bank.

Sektor-sektor swasta pula terlibat seperti Singapore Technologies Engineering Ltd, Singapore Telecommunications Ltd, serta WOHA.

lmdavalos.net

Kreatif Dan Hemat Pengeluaran, Ini Cara Bikin Bingkai Dari Kardus BekasKreatif Dan Hemat Pengeluaran, Ini Cara Bikin Bingkai Dari Kardus Bekas

Saat kardus bekas di tempat tinggal yang telah tidak terpakai, maka engkau bisa membuatnya jadi banyak sekali macam kerajinan tangan yang unik dan mempunyai nilai seni tersendiri.

Keliru satu kerajinan dari kardus yang paling praktis serta sederhana buat dicoba ialah menggunakan membentuk bingkai foto. Cara membuat bingkai foto berasal kardus mampu engkau lakukan, menggunakan memanfaatkan kardus bekas yg tidak terpakai.

Tidak hanya bisa dijadikan pajangan buat mempercantik tampilan foto famili cara membuat bingkai foto berasal kardus jua bisa dijadikan menjadi kado khas dan sang-oleh buat orang-orang tersayang.

Selain itu, manfaat baik berasal membuat bingkai foto menggunakan kardus bekas, maka engkau berkontribusi pada mengolah sampah atau barang-barang bekas yg tidak terpakai.

Cara menghasilkan bingkai foto dari kardus bisa menjadi solusi buat engkau yang ingin berhemat biaya pengeluaran.

Kalau engkau pikir membentuk bingkai foto akan menyulitkan, mungkin engkau galat. sebab masih poly cara yg praktis buat jadi lebih kreatif.

Alat dan Bahan membentuk Bingkai Foto

Sebelum mencoba menghasilkan bingkai foto asal kardus, maka yang perlu disiapkan terlebih dahulu adalah bahan-bahan yang akan dipergunakan:

– Kardus bekas, pilih kardus tebal yang kokoh dan bertenaga.

– Pisau pemotong serta gunting

– Pensil dan penggaris

– LemKertas rona-warni

– Kertas putih atau hitam

– Kertas kado aneka macam motif

– dan hiasan apapun yg kamu miliki.

Cara menghasilkan Bingkai Foto asal Kardus

1. Memotong Kardus

– Cara membuat bingkai foto asal kardus yg dilakukan pertama kali ialah, dengan memotong kardus terlebih dahulu.

– untuk membentuk bingkai foto, maka engkau memerlukan dua bagian kardus buat sisi depan jua sisi belakang. Langkah selanjutnya memotong lbr karton lebih akbar asal foto yang akan dibingkai. contohnya, Bila kamu memiliki foto menggunakan berukuran 12 x 8 cm, maka ukuran kardus yg dibutuhkan bisa berkisar 14 x 8 cm.

– sesudah kedua bagian kardus sudah terpotong rapih, maka langkah berikutnya adalah memotong bagian tengah galat satu kardus, kemudian lubang ini yang nantinya menjadi daerah fotomu ditampilkan.

– untuk berukuran lubangnya, engkau mampu menyesuaikan menggunakan ukuran foto yg akan engkau bingkai. misalnya Bila fotomu ukuran 12 x 8 cm maka kamu wajib melubangi bagian tengah kardus ini sesuai dengan ukuran yang dibutuhkan.

– Langkah selanjutnya mulai membentuk garis 2 centimeter berasal tiap sisi kardus untuk membentuk lubang persegi panjang yg sempurna.

2. Memotong Bagian Tengah Kardus

– Cara membuat bingkai foto berasal kardus selanjutnya dengan memotong bagian tengah, memakai penggaris serta pisau cutter supaya garis rabat lebih rapi.

– potong dengan hati-hati supaya tidak merobek kardus.sehabis bagian depan selesai, engkau bisa membentuk inner liner atau garis pada bingkai.

– Inner liner ini sangat bermanfaat buat memperindah tampilan sekaligus memberi kesan rapi di bingkai. Inner liner ini sebenarnya hanya opsional, kamu mampu membuatnya atau tidak didesain.

– buat membuat inner liner, pangkas kertas putih atau hitam dengan ukuran yg sama mirip bingkai foto, pada model kali ini memakai ukuran 14 x 8 cm.

– Selanjutnya buat lubang yg lebih kecil dari ukuran foto yg akan dibingkai

3. Menghias Bingkai

– sesudah terselesaikan membuat kerangka bingkai, maka cara membuat bingkai foto dari kardus selanjutnya adalah menghias bingkai sinkron kreativitas serta keinginanmu.

– engkau pula mampu menghias bagian pinggir bingkai menggunakan hiasan yang akan kamu siapkan.

– Hiasan jua berupa benda yg sudah tidak terpakai atau barang sisa yg kamu miliki. contohnya, engkau mampu memanfaatkan kain perca untuk melapisi bingkai.

– Selain kain juga mampu memanfaatkan kertas bekas, contohnya kertas lipat, kertas kado, atau bahkan kertas koran. kamu pula mampu menempelkan manik-manik atau bunga kemarau pada bingkai sebagai hiasan.

– engkau bisa memanfaatkan lem glitter atau pita-pita yg kamu miliki.buat menempelkan semua ini gunakan jenis lem yang bertenaga mirip lem tembak atau lem putih agar hiasan dapat melekat sempurna di bingkai.

4. Buat Bagian Belakang Bingkai

– sehabis seluruh bagian depan bingkai selesai, maka dapat beralih ke bagian belakang bingkai.

– Susun bagian depan bingkai dan inner liner yang telah dibuat tersebut, kemudian rekatkan keduanya menggunakan lem.

– Tempelkan bagian belakang bingkai yg telah disiapkan, dan rekatkan tiap ujung sisinya. namun abaikan keliru satu ujungnya terbuka buat menggeser masuk dan keluar foto.

– setelah menempel, tuang foto yg dibingkai melalui sisi yg tak pada lem tersebut. engkau mampu mengeluarkan serta mengganti foto sesukamu di lalu hari.

5. Buat Penyangga atau Gantungan Bingkai

– Cara membentuk bingkai foto dari kardus ini, adalah langkah terakhir di mana engkau perlu membentuk penyangga atau gantung bingkai.

– sesudah bingkai dan foto menyatu, engkau perlu menambahkan penyangga supaya bingkai dapat berdiri.

– buat penyangga, pilihlah kardus yang tebal, kemudian pangkas menyerupai bentuk dasi mirip penyangga bingkai di umumnya.

– Tempelkan pada bagian tengah belakang bingkai, dan buat bingkai yg digantung, kamu mampu menempelkan tali pada ke 2 sisi atas bingkai dengan donasi lem tembak.

lmdavalos.net

Distrik Seni x Sarinah Resmi, Yuk Intip Pameran SeninyaDistrik Seni x Sarinah Resmi, Yuk Intip Pameran Seninya

lmdavalos.net – Distrik Seni x Sarinah yang berlokasi di lantai 6 Gedung Sarinah, Jakarta, resmi dibuka setelah dirancang selama 2 tahun, Rabu (1/6/2022). Pembukaan tersebut bertepatan menggunakan Hari Lahir Pancasila 1 Juni 2022.

“Kami berharap acara Distrik Seni x Sarinah bisa sebagai momentum kebangkitan ekonomi kreatif di Indonesia yang sempat terpukul selama pandemi,” istilah Penata Artistik Distrik Seni, Farah Wardani, waktu konferensi pers, Rabu (1/6/2022). “program ini membawa semangat mandiri Bung Karno menjadi tema.”

Farah optimistis Distrik Seni x Sarinah mampu mewujudkan kerja sama ekosistem seni buat menjadi wardah berkreasi dan eksperimentasi. Selain itu, ruang ini jua jadi kawasan penjualan karya seni menjadi bagian dari pemulihan ekonomi nasional pascapandemi.

“Distrik Seni menjadi kerja sama pertama pada Indonesia yang mempertemukan konsep kerja budaya menggunakan pasar seni yg dibuat buat menjadi sebuah ekosistem seni rupa berkelanjutan DKI Jakarta,” kata Farah.

Kehadiran Distrik Seni x Sarinah diperlukan bisa menjawab kebutuhan ruang pemberdayaan, penemuan, serta perkembangan tempat pasar, dan ekosistem seni rupa pada Jakarta, yang selama ini dievaluasi sangat minim wadahnya. “Boleh aku katakan sangat miskin daerah, ruang presentatif, ruang presentasi yg mepresentasikan karya-karya terbaik serta perkembangannya sampai hari ini (di Jakarta),” kata Penata Artistik Distrik Seni lainnya, Heri Permad.

Pengembangan ekosistem ini bertujuan mempertemukan pentahelix pariwisata, yaitu akademisi, pelaku bisnis, komunitas, pemerintah, dan media. Selain menyediakan ekosistem seni yg berkelanjutan, Distrik x Sarinah turut melibatkan berbagai artis lokal pada serangkaian aktivitas program, seperti dialog kesenian, pameran seni tematik, serta lokakarya.

“strategi ini artinya upaya dalam menarik atensi publik, khususnya menaikkan kesadaran, serta menyediakan akses terhadap aneka macam karya seni lokal kepada rakyat umum , khususnya generasi milenial,” imbuh Farah.

Seni dan Budaya Lokal

Direktur primer PT Sarinah, Fetty Kwartati, menyampaikan bahwa dia percaya menjadi generasi dengan demografi terbesar di Indonesia, milenial mempunyai kiprah signifikan dalam upaya pengembangan seni dan budaya lokal. dia melihat adanya tren positif pada mana saat ini anak belia sudah lebih peduli menggunakan pelestarian seni dan budaya lokal.

“sekarang anak muda mulai membuktikan keberadaan diri menggunakan memakai atribut budaya lokal, mirip kain tradisional. Selain itu, mereka mempunyai ketertarikan untuk mengunjungi pameran seni dan budaya menjadi sarana bersosialisasi,” ujar Fetty.

Semangat Sukarno

Sebelum Distrik Seni x Sarinah diresmikan, Heri Permad berkata, kawasan ini menjadi wadah memamerkan karya seniman Indonesia. “planning besarnya ingin menghadirkan karya-karya seniman atau kreator seni Indonesia sinkron semangat Sukarno menjadi pendiri Sarinah pada panggung Karya Indonesia,” ucap Heri.

menggunakan kehadiran Distrik Seni x Sarinah, pihaknya ingin mendekatkan seni pada publik sedekat-dekatnya. mirip diketahui, pada masa awal pandemi, Menteri Pariwisata dan Ekonomi Kreatif Sandiaga Uno bahkan menjelaskan sebesar 226.586 artis serta pekerja kreatif terdampak krisis kesehatan dunia.

Harga Karcis

Season pertama Distrik Seni x Sarinah menggunakan tema “berdikari!” berlangsung di dua Juni–22 Agustus 2022. warga yg ingin mengisi ketika akhir pekan menggunakan menikmati aneka macam keindahan seni rupa dapat berkunjung ke Ruang Dr. Ir. Soekarno yg berlokasi di Sarinah Lantai 6, Jl M.H. Thamrin No.11, Jakarta dengan jam operasional pukul 10.00–22.00 WIB.

Harga tiket buat awam/dewasa Rp75 ribu. Mereka mampu menentukan Sesi 1 sampai Sesi lima. Setiap sesi dibatasi selama dua jam, yaitu Sesi 1 pukul 10.00–12.00, Sesi 2 pukul 12.00–14.00, Sesi 3 pukul 14.00–16.00, Sesi 4 pukul 16.00–18.00, dan Sesi 5 pukul 18.00–20.00 WIB.

ad interim itu, untuk pelajar serta mahasiswa dikenakan porto Rp65 ribu. tentang waktunya sama menggunakan buat umum /dewasa. Harga tiket anak-anak sama menggunakan harga tiket pelajar dan mahasiswa Rp65 ribu. Begitu pun dengan waktunya.

lmdavalos.net

Kaligrafer Kashmir Tuliskan seluruh Isi Al-Qur’an pada Gulungan Kain 500 MeterKaligrafer Kashmir Tuliskan seluruh Isi Al-Qur’an pada Gulungan Kain 500 Meter

Seseorang kaligrafer belia di Kashmir India menuliskan seluruh isi Al-Qur’an di gulungan kain sepanjang 500 meter. hasil karyanya dipamerkan di sebuah masjid pada ibu kota isu terkini panas wilayah federal Srinagar sejak akhir Juli lalu.

Selesaikan Kaligarafi Al-Qura’an Dalam 6 Bulan

Kaligrafer bernama Mustafa Jameel ini menyelesaikan kaligrafi seluruh Al-Qur’an pada ketika enam bulan.

laki-laki berusia 27 tahun itu mengaku, minatnya pada seni menulis latif itu ada sesudah menghasilkan kaligrafi sebuah surah. beliau begitu menikmati prosesnya sehingga akhirnya memutuskan buat membuat kaligrafi seluruh buku kudus itu.

“Awalnya, saya mulai memperbaiki goresan pena tangan aku . selesainya goresan pena tangan aku membaik, aku melihat hal baru. aku terkejut bahwa bahkan saya ternyata bisa menulis menggunakan sangat indah . saat aku mulai menulis Al-Qur’an … saya hanya mengikuti cita-cita saya … poly apresiasi berasal orang-orang sehingga akhirnya aku mendalaminya,” jelasnya.

tidak banyak yg tahu bahwa di awalnya Jameel ingin melanjutkan pendidikan ke perguruan tinggi tetapi tidak lulus matrikulasi. ia acapkali diejek sang famili serta komunitasnya. Ejekan itu justru mendorongnya melakukan sesuatu yg di luar kebiasaan.

Younis Mustafa, seseorang kerabat Jameel, mengaku kagum. “ia membutuhkan saat tiga bulan buat menulis Al-Qur’an dan satu bulan lagi dikhususkan buat merancang pinggirannya. Persiapan bahan yang digunakan dalam proyek ini membutuhkan saat dua bulan karena bahan bakunya tidak tersedia di sini. Kami suka bahwa Allah memilihnya buat tujuan ini,” komentarnya.

Habiskan 3000 USD

Proyek ini menghabiskan biaya 2,4 lakh rupee atau sekitar $3000 serta diselesaikan di New Delhi.

Rekor yang dicetak Jameel akan segera dimasukkan ke Asian Book of Records, Indian Book of Records, dan International Book of Records.

Rekor global buat tulisan tangan Al-Qur’an terbesar ketika ini dipegang oleh Saad Mohammed, seseorang seniman Mesir.

Kaligrafi pada Kashmir artinya seni antik. Seni itu seakan terlupakan selama masa pemberontakan tetapi pulang bangkit pada beberapa tahun terakhir.

lmdavalos.net

Pemprov DKI Revitalisasi 3 Gedung Kesenian di Jakarta Dengan Anggaran Rp 28,9 MiliarPemprov DKI Revitalisasi 3 Gedung Kesenian di Jakarta Dengan Anggaran Rp 28,9 Miliar

Pemprov DKI Jakarta melakukan revitalisasi terhadap 3 gedung kesenian. antara lain Gedung Kesenian Jakarta, Gedung Kesenian Miss Tjitjih dan Gedung Wayang Orang Bharata.

kepala Dinas Kebudayaan DKI, Iwan Henry Wardhana mengatakan, anggaran buat revitaliasi tiga gedung kesenian di Jakarta ini mencapai sekitar Rp 28,9 miliar.

“Akhir tahun ini terselesaikan, sebagai akibatnya tahun depan kami akan menerima tiga gedung yg baik,” kata Iwan, Selasa (19/7/2022).

Iwan berkata, jajarannya menargetkan proses revitalisasi itu akan terselesaikan di tahun 2022 ini. beliau juga menyebutkan aturan buat revitalisasi tiga gedung kesenian tersebut menggunakan dana APBD DKI Jakarta tahun 2022.

Rinciannya, aturan revitalisasi Gedung Kesenian Jakarta lebih kurang Rp 13 miliar, Gedung Miss Tjitjih mencapai Rp 8,9 miliar dan Gedung Wayang Orang Bharata mencapai Rp 7 miliar.

Iwan menyebutkan, aturan tersebut dialokasikan dari APBD DKI 2022 dan waktu ini dalam proses lelang.

“terdapat pada salah satu unit pengelola pertunjukan. jikalau nggak salah , sekitar belasan, tapi WOB itu lebih kurang Rp7 miliar, Gedung Kesenian Jakarta serta Miss Tjitjih itu sekitar belasan miliar. saya lupa, aku nggak hafal karena dipegang unit pengelola,” ucapnya.

“bila tiga bangunan fisik ini sudah jalan, maka aktivitas ekspresi berkesenian artis lebih konkret, karya-karya yg didapatkan pun lebih baik,” ucapnya.

Selama proses revitalisasi itu, Iwan menambahkan para artis dapat memakai sementara Taman Ismail Marzuki (TIM) buat pentas sehingga kreativitas tetap berjalan.

“Kebetulan TIM pada bawah Dinas Kebudayaan, jadi semua terakomodir. Kan sudah terdapat biaya waktu mereka tampil beberapa kali dalam setahun, nggak harus indoor, kita buat outdoor. Sesuatu yang menarik,” ungkapnya.

Sebelumnya diberitakan, Gubernur DKI Jakarta Anies Baswedan berjanji merenovasi Gedung Wayang Orang Bharata di Senen, Jakarta sentra. beliau menjanjikan aturan Rp 7 miliar buat renovasi.

“Insyaallah kami dukung renovasinya, nanti dialokasikan lebih kurang Rp 7 miliar buat bangun tempat ini,” kata Anies melalui kabar tertulis, Jumat (10/6/2022).

Anies mengatakan renovasi tadi ialah upaya memajukan kebudayaan. dia berharap lokasi ini menjadi rujukan warga waktu mengisi ketika luang.

Gedung Kesenian Jakarta artinya bangunan tua peninggalan bersejarah pemerintah Hindia-Belanda yang sampai sekarang masih berdiri kokoh pada Jakarta pusat.

Sedangkan, Gedung Kesenian Miss Tjitjih diprioritaskan buat pelestarian serta pengembangan Sandiwara Sunda. sementara itu, Gedung Wayang Orang Bharata digunakan menjadi tempat pertunjukan wayang orang pada Jakarta sentra

lmdavalos.net

Seni Musik: Pengertian Serta UnsurnyaSeni Musik: Pengertian Serta Unsurnya

Musik merupakan cabang seni yang mengaplikasikan media suara atau suara untuk menyajikan karya yang dijadikan oleh penggiat seni. Pada dasarnya, musik yakni seluruh format suara yang disuarakan mengaplikasikan ritme yang teratur dan ritme yang menawan.

Secara biasa, seni musik yakni sebuah cabang seni yang lebih fokus mengutamakan penerapan harmoni, ritme, ritme, tempo, dan vokal sebagai sarana menyajikan nilai-nilai seni itu sendiri dari penggiat seni atau pembuat seni terhadap orang lain atau penikmat seni.

Sebuah musik mempunyai faktor-faktor yang membentuk satu kesatuan yang membuatnya terdengar menawan. Faktor-faktor musik antara lain ritme, ritme (ritme), birama, harmoni, tempoo, dinamik, tangga nada, timbre, hingga notasi.

Kepupoleran seni musik di beraneka penjuru dunia membikin bidang ini mempunyai banyak perspektif dari para ilmuaan.

Pengertian Musik Berdasarkan Para Ahli

Aristoteles

Ahli Aristoteles, pengertian seni musik yakni suatu karya musik dengan kemampuan dan tenaga pengembangan yang berasal dari sebuah rasa melalui deretan nada atau ritme yang mempunyai warna dari penciptanya.

Sylado

Ahli Sylado pengertian seni musik yakni format perwujudan yang hidup dari sebuah kumpulan ilusi dan lantunan suara penciptanya mengaplikasikan alunan musik dengan nada yang berjiwa dan dapat menggerakan isi hati para pendengarnya.

Lexicographer

Ahli Lexicographer pengertian seni musik yakni sebuah bidang keilmuan seni yang memadukan faktor ritmis dan beberapa vokal, nada, dan instrumental yang melibatkan ritme dan harmoni untuk menyuarakan sesuatu dari sang pencipta seni yang bersifat emosional.

Jamalus

Ahli Jamalus, seni musik yakni hasil karya seni yang dituangkan dalam format nyanyian, atau komposisi sebagai ungkapan perasaan dan pikiran pengarangnya melalui faktor-faktor pokok musik mencakup ritme, ritme, harmoni dan format atau struktur nyanyian serta ekspresi sebagai sumber kesatuan.

Sunarto

Sunarto mendefinisikan seni musik sebagai penghayatan isi hati manusia yang disuarakan dalam format suara yang teratur dengan ritme atau ritme serta mempunyai faktor atau keselarasan yang menawan.

Red dan Sidnell

Red dan Sidnell, mendefinisikan seni musik sebagai cabang seni berbentuk suara yang di dalamnya terkandung faktor ritme, ritme, harmoni, serta timbre.

David Ewen

Sementara David Ewen, menyebut seni musik yakni Ilmu pengetahuan seni perihal kombinasi ritmik dari nada-nada, baik vokal ataupun instrumental, yang mencakup harmoni dan ritme sebagai ekspresi dari seluruh sesuatu yang berkeinginan disuarakan, terpenting dari aspek emosional.

Faktor-faktor dalam Berdasarkan Musik

1. Harmoni

Harmoni yakni keselarasan suara yang yakni gabungan dua nada atau lebih yang berbeda tinggi rendahnya.

2. Ritme atau Ritme

Ritme dapat diistilahkan sebagai suara atau sekelompok suara dengan beraneka-jenis panjang pendeknya not dan tekanan atau logat pada not.

3. Wujud

Wujud yakni susunan rangkaian nada (suara dengan getaran teratur) yang terdengar berurutan serta bersama dengan menyuarakan suatu gagasan.

4. Nyanyian Wujud atau Struktur Wujud

Nyanyian nyanyian yakni susunan atau kekerabatan antara faktor-faktor musim dalam suatu nyanyian. Sehingga menghasilkan komposisi nyanyian yang bermakna.

5. Keberadaan Tempo

Keberadaan tempo yakni kecepatan dalam memainkan nyanyian dan perubahan-perubahan dalam kecepatan hal yang demikian. Dalam pertanda tempo dibagi tiga bagian, yakni tempo lambat, sedang, dan pesat.

6. Ekspresi

Ekspresi yakni suatu ungkapan pikiran dan perasaan yang mencakup tempo, dinamik, dan warna. Ekspresi benar-benar dibutuhkan dalam pementasan sebuah karya musik.

7. Timbre

Timbre yakni kwalitas atau warna suara. timbre benar-benar dipengaruhi oleh sumber suara dan sistem bergetarnya.

lmdavalos.net

Kenali Tarian Jawa Barat dan Asal UsulnyaKenali Tarian Jawa Barat dan Asal Usulnya

Indonesia memiliki beragam seni dan kultur yang diwariskan secara turun temurun. Seperti masyarakat Sunda yang memiliki seni kultur beragam. Artis tradisional Sunda menciptakan kesenian yang diangkat dari kebudayaannya, seperti tari-tarian, upacara adat dan hasil kebudayaan lainnya. Salah satu tarian daerah Jawa Barat familiar ialah Jaipong. Tarian ini masuk dalam seni tari yang mengutamakan keindahan gerak tubuh. Sebagian tari memiliki faktor keindahan dari pola-pola gerakan yang ditampilkan oleh penari.

lmdavalos.net

Tarian Jawa Barat

Ada sebagian tarian dari Jawa Barat yang sudah populer. Awal penari ialah perempuan yang menampakkan gerakan khusus, unik, dan lemah gemulai. Berikut tarian dari Jawa Barat:

1. Tari Jaipong

Tari Jaipong berasal dari masyarakat Karawang, Jawa Barat. Awal mula tarian ini dilatar belakang suara-suara kendangan iringan tari rakyat. Awal mula tari Jaipong sebagai iringan tari pergaulan, dalam bajidoran di daerah Subang dan Karawang.

Tarian ini menggabungkan faktor seni kultur masyarakat Karawang seperti pencak silat, wayang golek, topeng banjet, ketuk tilu, dan lainnya. Tahun 1979 tarian Jaipong mengalami perubahan dari pembenahan, tepak kendang, komposisi nyanyian, dan tarian.

2. Topeng Kelana atau Tari Topeng

Tari topeng berkembang di daerah Cirebon, Jawa Barat. Penari menerapkan topeng untuk aksesoris dan berfungsi menutupi wajah penari. Lagu topeng disesuaikan dengan karakter dan tipe tarian. Awal pengiring tarian ialah Gonjong dan Sarung Ilang.

Awal mula tari topeng ditampilkan di desa Cirebon, saat masa pemerintahan kerajaan Jenggala (sekitar abad 10-11 Masehi). Tari topeng dari Cirebon ini juga menjadi penyebaran agama Islam di kota tersebut.

3. Tari Merak

Tari Merak ialah seni tradisional dari kota Bandung, Jawa Barat. Tarian ini diwujudkan oleh Rd. Tjetje Somantri tahun 1955. Tari Merak ialah pengembangan dari gaya tarian tradisional Sunda.

4. Kuda Renggong

Kuda Renggong ialah seni pertunjukan masyarakat Sumedang, Jawa Barat. Kata Renggong dalam bahasa Sunda artinya keterampilan. Kuda Renggong menerangkan metode berjalan kuda yang dilatih untuk menari mengikuti ritme musik kendang. Tarian ini biasanya ditampilkan saat sunatan si kecil.

5. Tari Ronggeng Bugis

Tari Ronggeng Bugis awalnya berasal dari Bugis, Sulawesi Selatan. Kemudian tarian ini diketahui di Cirebon, Jawa Barat. Sebagian sejarah, tahun 142 Masehi Sunan Gunung Jati mengungkapkan kemerdekaan negara Cirebon terlepas dari kekuasaan Tari Ronggeng Bugis.

6. Tari Sampiung

Dinamakan Tari Sampiung karena alat musik pengiring ialah Tarawangsa. Alat musik ini digesek sehingga menciptakan suara. Awal orang menyebut Tari Samping ialah tari Jentreng. Tarian ini diiringi alat musik seperti kecapi berukuran kecil.

7. Tari Ketuk Tilu

Tarian ini banyak ditemukan di daerah Priangan, Bogor, dan Purwakarta, Jawa Barat. Tari Ketuk Tilu termasuk tari pergaulan atau hiburan yang diiringi alat musik seperti kendang, rebab, tiga buah ketuk, Kecrek, dan Goong.

8. Tari Ronggeng Gunung

Tarian ini menampakkan penari utama menerapkan selendang, untuk peralatan menari. Tari Ronggeng Gunung diiringi alat musik gamelan dan nyanyian (kawih pengiring). Tarian ini berkembang di Ciamis Selatan dan Pangandaran, Jawa Barat.

lmdavalos.net

Tempat Pentas Seni Terbaik Di Ibu KotaTempat Pentas Seni Terbaik Di Ibu Kota

Venue atau daerah pertunjukan seni menjadi bagian lebih-lebih dalam menyukseskan sebuah pementasan. Sebagian lokasi mungkin saja telah dikenal publik awam, berikut 5 di antaranya:

lmdavalos.net

1. Ciputra Artpreneur Theatre

Ciputra Artpreneur sebagai pusat seni di Jakarta memilih teater berstandar internasional dengan kapasitas sebanyak 1.194 tempat duduk. Teater yang yakni teater pertunjukan tertinggi (di lantai 13) di Asia ini dilengkapi dengan sound system terbaik dari Meyer MICA, serta memiliki mutu tata pencahayaan, suara, dan akustik berstandar internasional.

Berbagai-ragam pagelaran telah pernah digelar di daerah ini seperti ‘Beauty and the Beast’, ‘Annie’, ‘Shrek the Musical’, ‘The Red Lantern’, ‘Opera Carmen’ sampai ‘Janji Toba’ oleh Banyu Wening.

2. Teater Besar, Kompleks TIM

Teater Besar atau Teater Jakarta yang berada di kompleks Taman Ismail Marzuki (TIM) juga daerah terbaik untuk menggelar seni pertunjukan. Terdapat 3 lantai dengan kapasitas 1200 tempat duduk, pentasnya berukuran 14 m x 16 m x 9 m.

Sejumlah pagelaran besar pernah digelar di sini, misalnya ‘Chairil’ oleh Titimangsa Foundation, musikal ‘MAMMA MIA!’ darI West End sampai Bawi Lamus akhir pekan lalu.

3. Graha Bhakti Adat

Graha Bhakti Adat yang juga berdiri di dalam kompleks TIM memiliki kapasitas tempat duduk sebanyak 800 dengan dua lantai. Luas pentasnya 15 x 10 x 6 meter dan menjadi lokasi bagi pertunjukan terkemuka di Indonesia.

Salah satunya yang acap kali memakai gedung pertunjukan ini yakni Teater Koma sampai Indonesia Kita. Di tahun 2017, Graha Bhakti Adat menjadi lokasi bagi ‘West Side Story’ yang diusung Jakarta Performing Arts Community.

4. Gedung Kesenian Jakarta

Gedung yang yakni bangunan tua peninggalan sejarah pemerintah Belanda ini berada di Jalan Gedung Kesenian No. 1 Jakarta Sentra. Gedung bergaya neon-renaisance ini dibangun pada 1821 dan memilikis sejarah sampai difungsikan untuk pertunjukan slot gacor hari ini.

Di antara 3 gedung lainnya yang di atas, Gedung Kesenian Jakarta memiliki kapasitas sekitar 475 orang dengan panggung berukuran 10,75 x 14 x 17 meter, kelengkapan tata cahaya Slot Online, dan ruang foyer.

5. Teater Kecil

Masih berada di Kompleks Taman Ismail Marzuki (TIM) Teater Kecil yang berkapasitas 242 tempat duduk cocok untuk pertunjukan yang intim dan kecil https://jumpabola.com/ Dimaksudkan untuk pertunjukan seni eksperimental atau panggung-panggung lainnya.

lmdavalos.net

Festival Budaya Minangkabau 2022 Digelar Di JakartaFestival Budaya Minangkabau 2022 Digelar Di Jakarta

Masyarakat Minangkabau yang tinggal di perantauan dan berharap melepas rindu akan kampung halaman, mungkin dapat berwisata akhir pekan dengan mengunjungi Festival Budaya Luhak Nan Tigo 2022.

Festival akan digelar selama tiga hari berturut-ikut, yakni pada 22-24 Juli 2022, atau hari Jumat, Sabtu, dan Minggu. Acaranya akan dimulai pukul 09.00 sampai 22.00 WIB.

Acara besar yang diadakan perkumpulan orang Minangkabau ini kembali hadir di Lapangan Bola Mesjid Agung Al-Azhar. Tepatnya di Jalan Sisingamangaraja, Kebayoran Baru, Jakarta Selatan.

Untuk dikenal, festival ini juga menjadi gelanggang reuni bagi para warga suku Minangkabau. Masyarakat Jakarta yang berharap mengetahui kultur Minangkabau juga dapat datang.

Kecuali itu, terdapat beraneka penampilan kesenian, kultur, dan sajian kuliner khas kota Rendang.

lmdavalos.net

Kesenian dan kuliner di Festival Budaya Luhak Nan Tigo 2022

Selama aktivitas, ada beraneka macam penampilan kesenian khas Minangkabau yang dapat dirasakan pengunjung.

Di antaranya yakni Rabab Darek, Dendang Saluang, Salawat Dulang, Randai, Silek Tuo Minang, Tarian 3 Luhak, parade gandang tasa, pawai obor, dan stand up comedy Minang.

Kecuali itu, ada Musikalisasi Minang, teater, talkshow, seminar UMKM Minang, demo masak, permainan tradisional Minangkabau, Karnaval Muda Mudi Minangkabau.

Ada pula Fashion show by designer Minangkabau, pertunjukan musik tradisional Minang, penampilan rapper dan beatbox Minang, opera komedi Minang, sampai laga nyanyian pop Minang.

Kecuali pertunjukan kesenian, pengunjung juga akan dapat merasakan beraneka sajian kuliner khas Minangkabau.

Beberapa di antaranya yakni nasi kapau, sate padang, bubur Jawara, Lamang Tapai, Itiak Lado Ngarai Bukittinggi, Bika Padang, Es Tebak Kuliner Luhak Agam, Kuliner Luhak 50 Koto, dan Kuliner Luhak Tanah Datar.

Acara ini juga akan dihadiri oleh beraneka Tokoh Minang seperti penggiat seni, penggiat seni, usahawan, penjabat tempat Sumatera Barat, sampai penjabat lembaga negara yang berdarah Minang.

“Ayo ajak saudara, sahabat, karib kerabat, komunitas, untuk datang menyaksikan Sumarak Alek Minang di Tanah Perantau,”

Adapun bagus warga Minangkabau maupun masyarakat umum yang berharap datang, segala tidak dikenakan biaya karcis masuk.

Festival Kampung Kuliner Minangkabau 2022

Panggung Seni Budaya dan Kuliner Legendaris Malapeh Rindu Kampuang Halaman

Dimeriahkan oleh berbagai Pertunjukan Kesenian Tradisional Minangkabau, artis-artis Minang dan Kuliner Legendaris Minangkabau yang di datangkan Langsung dari Sumatera Barat

Kuliner Legendaris Minangkabau & Diselingi oleh berbagai pertunjukan kesenian khas Minangkabau :

  • Pawai Budaya Minangkabau
  • Arakan Bajamba
  • Tarian Tradisional
  • Permainan Anak Nagari
  • Pertunjukan Silat dan Tari
  • Permainan KIM
  • Rabab dan Saluang
  • Seminar Budaya

Minangkabau Fashion Show dan Food Festival 2022 :

  • Pertunjukan Randai
  • Sulap / Magic Show
  • Explore Minangkabau

Tiket Masuk Gratis alias Perai dan terbuka untuk Umum Sebarkan ka Urang Awak!

lmdavalos.net

Mengenal Kesenian Daerah Papua Yang AestetikMengenal Kesenian Daerah Papua Yang Aestetik

Adat Papua Seni Kebudayaan Tradisional Tempat Papua Indonesia – Provinsi Papua yang terletak di ujung timur negara Indonesia mempunyai banyak kebudayaan yang unik dan menarik. Yuk, kita kenal kebudayaan Papua sebagai salah satu kekayaan tradisi indonesia seperti alat musik tradisionalnya, Tarian Tradisional dan kesenian lainnya yang terdapat di Papua. Baca juga tempat tamasya di Papua

Kesenian tradisional Papua senantiasa dapat memikat hati para wisatawan yang berkunjung ke kota dengan julukan Surga Kecil nan eksotis itu.

Mulai dari alat musik hingga tari tradisional, berikut ini kabar mengenai pelbagai kesenian tradisional khas Papua.

lmdavalos.net

Alat Musik Tradisional

Kesenian tradisional Papua yang pertama kali akan dibahas ialah alat musiknya. Alat musik tradisional khas Papua ini memang punya banyak variasi.

  • Alat Musik Tifa

Ketenaran alat musik Tifa, membikin kesenian tradisional Papua yang satu ini bahkan sudah menjadi ciri khas dari tempat hal yang demikian.

Tifa ialah alat musik dari batang kayu yang sudah dilubangi serta memakai kulit rusa kering pada salah satu ujung batang kayu hal yang demikian.

Instrumen dengan format menyerupai gendang ini dimainkan dengan metode dipukul dan kerap kali kali dipakai untuk mengiringi tarian perang.

  • Alat Musik Pikon

Kecuali Tifa, alat musik yang termasuk dalam kesenian tradisional Papua ialah Pikon. Ini ialah alat musik yang cenderung kerap kali dimainkan oleh laki-laki dikala acara adat atau pesta rakyat.

Dalam bahasa Baliem, kata Pikon atau Pikonane sendiri berarti bunyi.

Alat musik tradisional Papua ini lazimnya berasal dari suku Dani, yang mana masyarakat di suku hal yang demikian kerap kali memainkannya sesaat setelah berprofesi.

Menariknya, konon berdasarkan masyarakat yang kerap kali memainkan Pikon, menganggap apabila alat musik ini justru menciptakan bunyi yang fals.

Tari Tradisional

Tiap provinsi di Indonesia tentu saja mempunyai tarian tradisional sendiri sebagai bagian dari warisan yang diwariskan oleh para leluhurnya.

Nah, mengobrol mengenai kesenian tradisional Papua, kawasan yang terletak di Timur Indonesia ini punya banyak tarian yang kerap kali dipentaskan dikala pesta rakyat maupun upacara adat.

  • Tari Sajojo

Bisa dibilang Tari Sajojo ini ialah kesenian tradisional Papua yang paling dikenal di segala tanah air.

Tarian ini kerap kali dipertunjukkan dikala ingin menyambut tamu besar atau pelbagai acara penting lainnya di kawasan Papua.

Tari Sajojo ini punya konsep yang dinamis, di mana para penari baik pria maupun wanita akan secara bersama-sama melompat dan menghentakkan kakinya demikian itu alat musik pengiring, seperti Tifa sudah dimainkan.

  • Tari Fela Mandu

Berbeda dari Tari Sajojo, kesenian tradisional Papua berikutnya yang diartikan sebagai tarian perang ialah Tari Fela Mandu. Tarian ini diyakini berasal dari Puyo Kecil, suatu tempat di Sentani Tengah, Papua.

Tari Fela Mandu konon dijadikan oleh para leluhur, ialah orang-orang Amatali, Putali dan Abar, yang hendak pergi berperang kemudian mendapatkan kemenangan setelah sukses melawan orang-orang dari suku Sekori, Sebeya, dan Sewiron dari kawasan Abar, Sentani Tengah.

  • Tari Suanggi

Terakhir, kesenian tradisional Papua ialah Tari Suanggi. Tarian dari Papua Barat ini konon bercerita seputar seorang suami yang bersedih sebab ditinggal mati oleh istrinya.

Dalam kepercayaan suku Papua, kata “Suanggi” diartikan sebagai roh jahat. Makanya jangan heran apabila tarian tradisional yang satu ini punya nuansa magis sebab gerak tarinya seperti sedang melaksanakan ritual.

Simak Jadwal PKB Minggu 3 Juli 2022Simak Jadwal PKB Minggu 3 Juli 2022

Tahun ini melibatkan 16.150 pekerja seni dan 200 studio, sekaa dan kelompok sosial seni. Materi pokok merupakan Peed Aya (Pawai), Rekasadana (Pergelaran), Utsawa (Parade), Wimbakara (Perlombaan), Kandarupa (Pameran), Kriyaloka (Lokakarya), Widyatula (Sarasehan), dan Adi Sewaka Nugraha (Penghargaan Pengabdi Adat).
Feel the atmosphere dan kemeriahan penyelenggaraan Pesta Kesenian Bali di Taman Pekan Art Center Denpasar bersama keluarga.

Apakah Anda telah sempat datang dan menyaksikan bermacam-macam pertunjukan seni di acara Pesta Kesenian Bali (PKB) 2022? Jangan hingga tertinggal, PKB ke-44 masih berlangsung pada hari Sebagian 3 Juli 2022.

lmdavalos.net

Adat Istiadat PKB XLIV 2022

Tentu saja ada banyak rangkaian kesibukan adat istiadat dalam PKB XLIV tahun 2022 yang bisa Anda saksikan. Adat acara dikonsentrasikan di Taman Pekan Bali atau Art Center Denpasar, ada juga pertunjukan di ISI Denpasar. Ajak sahabat, keluarga, ataupun pasangan untuk menjadi saksi helatan PKB 2022.

Adat pertunjukan telah digelar antara lain Parade Gong Kebyar dari sebagian kabupaten di Bali. Hari Sebagian ini, ada juga pertunjukan Topeng Bondres di Kalangan Ayodya.

Tentu saja hari ini masih ada sebagian pertunjukan yang dapat Anda saksikan dalam PKB 2022. Diantaranya ada parade Widyatula sampai Gong Kebyar Kabupaten Karangasem.

Jadwal Pesta Kesenian Bali (PKB) Minggu 3 Juli 2022

10.00 WITA

Acara: Widyatula (Sarasehan) Arsitektur “Perundagian Tapa Tirtha”

Tempat: Ruang Padma Dinas Kebudayaan Provinsi Bali

14.00 WITA

Acara: Rekasadana (Pergelaran) Topeng Bondres, Sanggar Seni Yudistira, Banjar Muncan, Desa Kapal, Mengwi, Badung.

Tempat: Kalangan Ayodya, Art Center Denpasar.

19.00 WITA

Acara: Utsawa (Parade) Gong Kebyar Duta Kabupaten Karangasem

Tempat: Panggung Terbuka Ardha Candra, Art Center Denpasar.

Seperti dikenal, PKB 2022 sudah dibuka secara legal oleh Menteri Dalam Negeri (Mendagri) Tito Karnavian dalam pawai (peed aya) di depan Monumen Pengorbanan Rakyat Bali Bajra Sandi, Pekan (12/6/2022). PKB 2022 digelar selama sebulan, adalah 12 Juni-10 Juli 2022 akan datang. PKB 2022 mengusung tema Danu Kerthi Huluning Amreta yang bermakna memuliakan air sumber kehidupan.

Adapun materi pokok yang dipersembahkan dalam PKB ke-44 tahun 2022 yakni, peed aya (pawai), rekasedana (pagelaran), kandrupa (pameran), utsawa (parade), wimbakara (pertandingan), kriya loka (lokakarya), widyatula (sarasehan) dan Adhi Sewaka Nugraha atau penghargaan pengabdi seni.

lmdavalos.net

PKB : Air Sebagai Karakter Dalam TariPKB : Air Sebagai Karakter Dalam Tari

lmdavalos.net

Banyak karya atau garapan seni tari dan pertunjukan yang terinspirasi dari air. Tak cuma itu, para seniman juga tidak jarang menghasilkan seni pertunjukan sebagai wahana untuk mengingatkan masyarakat mengenai sistem memuliakan air.

itu terbongkar dalam Widyatula (sarasehan) Kultur Tari bertajuk Pertunjukan Karena dan Ritus Air sebagai rangkaian rencana Pesta Kesenian Bali (PKB) ke-44. Acara hal yang demikian menghadirkan dua orang pembicara, yakni budayawan Bali Prof Dr I Wayan Dibia dan maestro tari Jawa klasik Theodora Retno Maruti.

Jika Air Telah Tercemar Tinggal Menunggu Waktu Pralaya

“Dia, jika air telah rusak, air telah tercemari, masa pralaya (kehancuran) tinggal menunggu waktu,” kata Dibia ketika menjadi narasumber dalam acara yang digelar secara luring dan daring di Ruang Rapat Padma Dinas Kebudayaan Provinsi Bali.

Dibia memaparkan, air dapat diperagakan, divisualkan, diverbalkan, diceritakan, sampai dibuatkan lakonnya dalam seni pertunjukan. “Ada banyak lakon yang ceritanya atau pusatnya tentang kemuliaan air,” ujarnya.

Air Dapat Direalisasikan Dengan Gerak

Sebagian mencontohkan, dari sisi gerakan yang berhubungan dengan air, dalam seni tari ada yang disebut gerakan ngombak (berdiri naik turun), gerakan lasan megat yeh (gerakan kadal yang menyeberangi sungai).

“hal yang berhubungan dengan air, banyak bisa dinyatakan melewati seni pertunjukan. Kebiasaan pertunjukan juga telah lama mengajak para pemirsanya untuk tetap melestarikan air,” kata peraih penghargaan Padma Shri dari Pemerintah India itu.

Sementara itu, maestro tari Jawa klasik Theodora Retno Maruti sempat mengulas fungsi air dalam upacara adat Jawa. di antaranya seperti upacara pernikahan, mitoni (upacara calon ibu yang sedang mengandung) dan upacara teddak siten (upacara si kecil berusia 7 atau 8 bulan).

Sifat Air Sebagai Karakter Dalam Tari

Sifat-sifat air juga menjadi salah satu karakter dalam tari Jawa (puteri dan putera alus). Sifat air yang tenang, mengalir, tapi mempunyai energi yang dahsyat tidak jarang tercermin dari setiap gerakan tari Jawa.

“Gerakan-gerakannya selalu mengalir, hening melainkan berwibawa. Penari bisa mengendapkan emosinya sehingga orang yang melihatnya serasa mendapat siraman air yang menyejukkan dan membawa rasa tentram,” ujarnya.

Implementasi air dalam karya tari Jawa diantaranya dapat dilihat dalam Sendratari Ramayana Prambanan, Roro Mendut, The Amazing Bedaya Legong Calonarang, Arka Suta sampai Bimasuci karya Sentot S.

lmdavalos.net

Warisan Budaya Asli IndonesiaWarisan Budaya Asli Indonesia

Negara Indonesia adalah negara yang kaya akan keanekaragaman warisan adat istiadat yang dapat menjadi nilai penting bagi bangsa Indonesia dan cocok untuk dilestarikan. Tidak hanya mempunyai warisan adat istiadat yang unik, tapi bermacam kebudayaan milik bangsa Indonesia juga telah mendunia.

lmdavalos.net

1. Tari Kecak

Tari Kecak tercipta dari perpaduan seni, adat istiadat, dan kisah mistik. Tari Kecak adalah salah satu tarian yang paling populer bagi pelancong yang berkunjung ke Bali. Keunikan Tari Kecak adalah hanya dengan melantunkan bunyi “cak,cak,cak” secara tegas dan berulang-ulang hingga mempunyai irama, dan dengan gerakan tangan para penari yang kompak, lama kelamaan kamu akan merasa terhipnotis. Pada dikala tarian sedang berlangsung, kamu akan disuguhkan pertunjukan teater singkat tentang cerita Rama dan Shinta.

2. Reog Ponorogo

Reog Ponorogo adalah pertunjukan seni yang berasal dari Jawa Timur, tepatnya di Kota Ponorogo. Gerbang Kota Ponorogo dihiasi oleh sosok warok dan gemblak, sosok dalam pertujukan reog. Reog adalah salah satu kebudayaan di Indonesia yang masih betul-betul kental dengan hal-hal yang berbau mistik. Dalam seni pertunjukan reog umumnya tidak meniru skenario yang telah disusun dan kadang kala ada interaksi antara pemain reog dan penonton.

Pemain Reog Ponorogo menggunakan topeng yang cukup besar, beratnya dapat menempuh 50 kilogram dan topeng tersebut disangga hanya menggunakan gigi. Mungkin hal ini terdengar tidak nyata, tapi hal ini dapat terjadi sebab latihan jasmani serta latihan secara spiritual.

3. Tari Pendet

Selain Tari Kecak, Bali juga mempunyai Tari Pendet. Tari Pendet adalah tarian tertua di Pulau Dewata, diperkirakan telah ada semenjak tahun 1950. Selain berfungsi sebagai tarian ucapan selamat datang, juga adalah tarian untuk ritual keagamaan. Tarian ini dibawakan oleh putri dan sang penari juga membawa mangkuk perak yang berisikan bunga. Kebudayaan autentik Indonesia ini pertama kali dipentaskan ke dunia dikala kancah Asean Games tahun 1960 yang dibuka oleh Presiden Soekarno.

4. Gamelan

Seni kebudayaan Indonesia lainnya yang populer di pentas dunia adalah Gamelan. Gamelan sendiri adalah musik ansambel tradisional Jawa, Sunda, dan Bali di Indonesia yang mempunyai tangga nada pentatonis dalam cara tangga nada (laras) slendro dan pelog.

Ada banyak instrumen untuk melengkapi ansambel Gamelan mulai dari gangsa, gender, bonang, gong, saron, slenthem, gambang, seruling, rebab hingga kendhang yang dimainkan dengan tangan. Sebagai komplementer musik gamelan juga diiringi merdunya Sindhen yang melantunkan lagu-lagu khas.

5. Noken

Warisan Kultur Indonesia yang kelima adalah noken. Noken adalah sebutan yang dipakai untuk ransel rajut tradisional yang berasal dari Papua. Noken sendiri telah diakui di bermacam dunia sebagai bagian dari adat istiadat provinsi yang letaknya paling timur dari negara Indonesia tersebut.

Pembuatan dari noken sendiri kian berkurang dikarenakan beratnya kompetisi dengan ransel yang dijadikan secara massal di pabrik serta susahnya untuk mencari dan mendapatkan bahan baku untuk membuatnya. ini yang menyebabkan nilai adat istiadat yang ada menjadi luntur.

lmdavalos.net

Warisan Budaya Indonesia Yang Diakui DuniaWarisan Budaya Indonesia Yang Diakui Dunia

Di Indonesia banyak sekali budaya dan kesenian yang sudah diketahui luas oleh dunia. Warga duniapun banyak yang tak cuma menikmatinya, melainkan juga ikut serta mencoba lebih dekat dengan kebudayaan Indonesia. Kita sudah semestinya berbangga dan ikut melestarikan kebudayaan Indonesia.

lmdavalos.net

1. Wayang Kulit

Kesenian dari kulit kerbau yang berasal dari Jawa ini yaitu satu dari jutaan kesenian budaya di Indonesia yang paling familiar. Banyak turis mancanegara yang datang ke Indonesia untuk belajar seputar wayang. Dalam pertunjukan wayang senantiasa mempunyai simbol dan makna filosofis. Pertunjukan wayang sudah diakui oleh UNESCO pada tanggal 7 November 2003 sebagai karya kebudayaan yang memukau dalam Bidang Cerita Narasi dan Warisan yang Indah dan Berharga.

2. Angklung

Alat musik bernada ganda ini berasal dari Jawa Barat. Bahan dasar yang digunakan dalam alat musik ini yaitu bambu. Angklung dimainkan dengan cara digetarkan, sehingga pipa pipa bambu akan bergetar dan mewujudkan nada tertentu. Kecuali fungsi sebagai alat musik, angklung berfungsi sebagai salah satu alat dalam upacara adat untuk mengundang Dewi Sri atau dewi kemakmuran untuk turun ke bumi dan memberikan kesuburan pada padi., Angklung dinobatkan sebagai Karya Agung Warisan Budaya Verbal dan Nonbendawi Manusia oleh UNESCO pada bulan November 2010 dan sudah menjadi salah satu budaya absah Indonesia yang mendunia.

3. Keris

Keris yaitu senjata tajam klasifikasi belati dengan banyak fungsi budaya yang diketahui di kawasan Indonesia bagian barat dan tengah. Wujudnya yang khas dan mudah dibedakan dari senjata lainnya karena tak simetris dari bagian pangkal ke bagian ujungnya. Pada masa lalu, keris berfungsi sebagai senjata dalam duel sekalian pelengkap sesaji dalam upacara adat. Dalam budaya Jawa, keris sering kali dihubungkan dengan hal mistik dan mempunyai daya tersendiri.

4. Batik

Siapa yang tak kenal kebudayaan absah Indonesia selanjutnya ini? Setiap orang Indonesia pasti mempunyai dan pernah menggunakan batik, bagus corak tradisional ataupun yang dengan corak modern. Batik yaitu kain bergambar yang mempunyai proses pembuatan khusus yaitu menorehkan malam (lilin tradisional) menggunakan canting di atas kain sebelum kemudian via proses pewarnaan yang juga natural.

Hampir seluruh daerah di Indonesia mempunyai motif atau corak batik khas dan masing-masing mempunyai filosofi. Batik sudah mendapatkan penghargaan dari UNESCO pada tanggal 2 Oktober 2009 sebagai Warisan Budaya Verbal dan Nonbendawi Manusia.

5. Tari Saman

Tari Saman yaitu ikon pujian sekalian kebudayaan Indonesia dari Provinsi Aceh. Tarian ini berasal dari Suku Gayo dan sudah diketahui oleh dunia. Hampir di tiap-tiap sekolah di Indonesia mempunyai aktivitas Tari Saman dan diikutsertakan dalam laga nasional.

Tari Saman termasuk salah satu tarian yang unik, karena cuma memperlihatkan gerak tepuk tangan, anggota tubuh bagian atas, dan lutut, melainkan bisa mewujudkan gerakan yang mempesona. Kunci tarian ini terletak pada kekompakan gerakan para penari, di mana mereka semestinya bergerak serentak meniru irama musik dengan tempo yang cepat.

lmdavalos.net

Kesenian Indonesia Yang Diakui UNESCOKesenian Indonesia Yang Diakui UNESCO

Indonesia tengah mengusulkan Reog Ponorogo sebagai warisan tradisi tidak benda (WBTB) atau Intangible Culture Heritage (ICH) terhadap Organisasi Pengajaran, Ilmu Pengetahuan, dan Kebudayaan PBB atau UNESCO.

Hingga 2021 lalu, Indonesia sudah memiliki 12 warisan tradisi tidak benda yang sudah diakui UNESCO. Pengakuan dari UNESCO hal yang demikian dikasih terhadap Indonesia semenjak 2008 lalu.

Warisan tradisi tidak benda Indonesia berasal dari kekayaan tradisi dari bermacam tempat. Berikut daftar 12 warisan tradisi tidak benda Indonesia berdasarkan laman Intangible Culture Heritage UNESCO.

lmdavalos.net

1. Kesenian wayang (2008)

Kesenian wayang berasal dari Pulau Jawa yang dan berkembang selama 10 abad di kerajaan-kerajaan Jawa dan Bali.

Ada dua variasi kesenian wayang, yaitu wayang golek dan wayang kulit. Pertunjukan wayang dimainkan oleh seorang dalang, diiringi musik dari gamelan dan penyanyi yang disebut sinden.

Kesenian wayang mengangkat kisah mitos dari Indonesia, Persia, dan lainnya. Kisah yang diangkat mengandung poin-poin tata krama hingga kritik sosial.

UNESCO mempertimbangkan kesenian wayang sebagai warisan tradisi tidak benda pada 2008.

2. Keris (2008)

Pada tahun yang sama, UNESCO juga menobatkan keris sebagai warisan tradisi tidak benda. Keris yaitu senjata sekalian benda spiritual karena dianggap memiliki energi magis.

Keris berasal dari tanah Jawa pada abad ke-10, dan mulai menyebar hingga ke segala Asia Tenggara. Bilah keris biasanya tipis dengan bentuk asimetris dan terbuat dari logam.

Sementara, sarung keris terbuat dari kayu, dan bahan lainnya, seperti gading dan emas. Perajin keris yang disebut dengan empu biasanya yaitu orang yang sungguh-sungguh dihormati serta memiliki pengetahuan tinggi mengenai sastra, sejarah, dan ilmu gaib.

3. Batik (2009)

Batik yaitu kain yang dilukis memakai cairan dari lilin malam dengan alat bernama canting. Para perajin batik melukis bermacam motif batik memakai tangan.

Motif batik sungguh-sungguh bermacam mulai dari pola, bunga, hewan, dan lainnya.  Kain yang diterapkan untuk membuat batik pada mulanya memakai hasil hasil tenunan masyarakat. Sekitar abad ke-19, mulai diketahui kain putih impor sebagai bahan baku batik.

Saat ini, variasi kain yang dapat diterapkan untuk batik bahkan bermacam variasi, dari variasi kain mori hingga variasi sutera.

4. Pengajaran Dan Pelatihan Batik (2009)

Tidak hanya produk batik, UNESCO juga menobatkan pelatihan dan pendidikan batik di Pekalongan, Jawa Tengah sebagai warisan tradisi tidak benda.

Pekalongan, yang tenar sebagai kota batik, bahkan memiliki Museum Batik. Pengelola Museum Batik Pekalongan memprakarsai program pendidikan dan pelatihan batik pada 2005, berprofesi sama erat dengan dinas pendidikan setempat.

Tujuannya untuk mentransmisikan warisan tradisi batik terhadap generasi gampang, guna menjaga kelestariannya.

5. Angklung (2010)

Angklung yaitu alat musik tradisional yang berasal dari Jawa Barat. Angklung terbuat dari dua hingga empat pipa bambu dengan bermacam ukuran, kemudian ditempelkan pada kerangka bambu dan diikat dengan tali rotan.

Sistem memainkannya cukup sederhana, yaitu satu tangan mengontrol bagian atas angklung dan tangan lain mengontrol bagian bawahnya.

Selanjutnya, pemain dapat menggoyangkan angklung sehingga menyebabkan pipa-pipa bambu yang membentuk angklung saling berbenturan dan mewujudkan bunyi nada tertentu.

Setiap angklung mewujudkan satu nada, sehingga beberapa pemain wajib berkolaborasi untuk mewujudkan irama.

6. Tari saman (2011)

Tari Saman yaitu tarian tradisional dari dataran tinggi Gayo, Provinsi Aceh. Para penari duduk berjejer dengan rapat.

Mereka bertepuk tangan, menepuk dada, paha, dan lantai, serta menjentikkan jari, mengayunkan dan memutar tubuh serta kepala dengan kompak cocok irama.

Para penari hal yang demikian memakai kostum berwarna hitam dengan balutan kain warna-warni motif gayo. Mereka menarikan dengan kompak diringi lagu berbahasa Gayo.

7. Noken (2012)

Noken yaitu ransel tradisional asal Papua yang biasanya dibawa dengan memakai kepala. Wujudnya seperti jaring atau anyaman, berbahan dasar serat kayu.

Noken biasanya diterapkan untuk membawa hasil perkebunan, tangkapan dari laut atau danau, barang belanjaan, dan lainnya.

Masyarakat Papua juga sering kali memakai Noken pada untuk upacara perayaan tradisional atau dikasih sebagai simbol khas Papua.

8. Tiga genre tari tradisional Bali (2015)

Tiga genre tari tradisional Bali diakui oleh UNESCO sebagai warisan tradisi tidak benda. Tiga tari hal yang demikian meliputi tari sakral (wali), semi sakral (bebali), dan tari tradisional yang dapat dirasakan masyarakat luas (bebalihan).

Tiga variasi hal yang demikian tari tradisional Bali hal yang demikian memiliki penggunaan yang berbeda. Tari wali yaitu tarian sakral yang diterapkan untuk upacara keagamaan. Meliputi, tari Rejang, tari Sanghyang Dedari, dan tari Baris Upacara.

Sedangkan, tari bebali yaitu tarian tradisional semi sakral biasanya diterapkan untuk komplemen atau pengiring keagamaan.

Meliputi, tari Putu, tari Topeng, drama tari Gambuh, dan drama tari Wayang Wong. Macam terakhir, yaitu tari bebalihan atau balih-balihan yaitu variasi tarian untuk hiburan yang awam disampaikan untuk wisatawan.

Tarian ini awam ditampilkan pada acara-acara semisal di hotel atau tempat-tempat wisata yang menyajikan tarian bebalihan. Antara lain, tari Legong Keraton, tari Joged Bumbung, dan tari Barong Ket ‘Kuntisraya’.

9. Kapal Pinisi (2017)

Kapal pinisi yaitu kapal kapal layar tradisional yang diciptakan oleh Suku Bugis dan Suku Makassar di Bulukumba, Sulawesi Selatan semenjak abad ke-14. Kedua suku itu diketahui sebagai pelaut yang tangguh.

Dalam naskah lontar La Galigo diceritakan kapal pinisi pertama kali diciptakan oleh Putra Mahkota Kerajaan Luwu, Sawerigading. Alkisah, sang putra mahkota berlayar ke China untuk melamar seorang putri.

Tapi saat hendak pulang, kapalnya dihempas gelombang dan terbelah tiga. Bangkai kapalnya terdampar ke Desa Ara, Tanah Lemo, dan Bira.

Warga desa kemudian berusaha merakit kembali kapal hal yang demikian sehingga kapal yang berhasil dirakit kembali dikasih nama kapal Pinisi.

10. Pencak Silat (2019)

Pencak silat yaitu seni bela diri tradisional yang berasal dari Tanah Jawa dan Sumatera. Tidak hanya faktor olahraga, pencak silat juga meliputi aspek mental, spiritual, dan seni.

Gerak dan gaya pencak silat sungguh-sungguh diberi pengaruh oleh faktor seni, meliputi kesatuan tubuh dan gerak cocok dengan musik pengiringnya.

Masing-masing tempat memiliki jurus, gaya, musik pengiring, dan peralatan pendukung (kostum dan senjata tradisional) yang berbeda-beda.

11. Pantun (2020)

Pantun yaitu bentuk karya sastra syair atau puisi Indonesia dan Melayu, yang diterapkan untuk menyatakan pandangan baru dan emosi yang kompleks.

Pada biasanya, pantun terdiri dari empat baris dan memiliki sajak a-b-a-b. Pantun dapat disampaikan bersama dengan iringan musik, ataupun dalam bentuk lagu dan artikel. Pantun biasanya dibacakan pada acara pernikahan, ritual adat, dan upacara sah.

12. Gamelan (2021)

Gamelan yaitu alat musik tradisional yang berasal dari Jawa dan Bali. Ensiklopedia Britannica (2015) menjelaskan bahwa gamelan terdiri dari gong, kenong, gambang, celempung, dan alat musik pendamping lainnya.

Gamelan yaitu kesatuan utuh yang dimainkan secara bersama sehingga mewujudkan harmoni nada. Kesenian gamelan biasanya dimainkan pada acara ritual keagamaan, upacara, teater tradisional, festival, dan konser.

Beberapa relief di Candi Borobudur menandakan instrumen gamelan. Ini berati, kesenian gamelan sudah menjadi keseharian masyarakat semenjak abad ke-9.

lmdavalos.net

Seni Pertunjukan Indonesia Yang Memukau DuniaSeni Pertunjukan Indonesia Yang Memukau Dunia

Dengan pelbagai suku bangsa, Indonesia mempunyai pelbagai macam warisan seni dan tradisi yang kental.

Termasuk pertunjukan seni tradisional Indonesia khas tiap daerah. Malahan beberapa pertunjukan tersebut memukau dunia.

Pertunjukan seni tradisional Indonesia, seperti tari, wayang, teater, permainan tradisional, musik tradisional, seni ketangkasan, dan masih banyak lainnya, menjadi kekuatan tarik favorit bagi pelancong, terutamanya pelancong mancanegara.

Di bawah ada 10 pertunjukan seni tradisional Indonesia telah memukau dunia dengan segala keunikan dan ciri khasnya.

lmdavalos.net

1. Tari Kecak

Tarian khas Bali ini memang telah tersohor hingga ke seantero dunia. Tari kecak menjadi komplementer destinasi liburan rohani dan tradisi di Pulau Dewata.

Kemunculan Tari Kecak, mulanya sebagai ritual kuno Bali disebut sebagai Sanghyang bertujuan mengusir roh jahat.

Seiring perkembangan zaman, Tari Kecak tak hanya menjadi ritual adat dan seni pertunjukan tradisional saja, tapi menjadi drama musikal cantik.

Pasalnya, Tari Kecak menceritakan pewayangan Ramayana yang banyak diminati pelancong dalam dan luar negeri.

Keunikan dari pertunjukan Tari Kecak menjadi ciri khas, yakni perpaduan iringan suara musik gamelan dan gerakan tangan dengan suara “Cak! Cak! Cak!” dari 50-70 orang penarinya.

2. Tari Barong

Masih dari Bali, ada pertunjukan Tari Barong yang juga memukau dunia. Malahan pementasan Tari Barong di daerah Gianyar, Bali telah diketahui pelancong mancanegara sejak 1930 silam.

Tarian ini menunjukkan dua orang penari lincah dengan gerakan kompak. Dalam kepercayaan Bali, tarian menunjukkan tokoh Barong berwujud singa dianggap sebagai Raja Roh dan diketahui sebagai malaikat pelindung. Sementara itu, ada Rangda yang diketahui sebagai Ratu Iblis dan menjadi lawan Barong.

3. Pertunjukan Ramayana

Bergeser ke Yogyakarta yang mempunyai pertunjukan tradisional memukau digelar di candi Hindu terbesar di Asia Tenggara pula. Tepatnya di Prambanan sering kali menunjukkan pertunjukan Sendratari Ramayana atau Ramayana Ballet.

Sendratari Ramayana ini dipentaskan lebih dari 200 penari serta para pemain gamelan tradisional. Berbeda dengan seni pertunjukan lainnya, Sendratari Ramayana menunjukkan tarian drama tanpa dialog. Kerennya, penampilan Sendratari Ramayana berhasil memukau Raja dan Ratu Belanda Willem-Alexander juga Maxima Zorreguieta Cerruti, ketika berkunjung ke Prambanan pada Maret 2020 lalu.

4. Pencak Silat

Seni pertunjukan tradisional Indonesia yang tak keok memukau selain tarian, ada Pencak Silat. Pencak Silat sebagai seni bela diri dipercaya mempunyai segala elemen pembentuk warisan tradisi Indonesia.

Kini Pencak Silat telah diatur oleh UNESCO sebagai “Warisan Kultur Tidak Benda”. Tentunya pencapaian Pencak Silat di mata dunia telah mempunyai peran penting serta berkontribusi dalam mengenalkan Indonesia di dunia internasional.

5. Angklung

Jawa Barat malahan tak tertinggal dengan mempunyai seni pertunjukan tradisional yang memukau dunia. Pertunjukannya berupa alat musik tradisional, angklung kini mulai diketahui masayarakat dunia. Pada 2010, angklung berhasil masuk ke dalam “Daftar Warisan Kultur Tidak Benda” oleh UNESCO.

Salah satu sanggar seni angklung yang cukup tenar di Bandung, yakni Saung Angklung Mang Udjo. Sanggar ini menjadi salah satu penyebar keindahan harmoni getaran bambu tersebut hingga ke belahan dunia lainnya.

6. Reog Ponorogo

Seni tradisional Reog telah menjadi ikon kota Ponorogo, Jawa Timur. Ciri khas keunikan dari Reog Ponorogo ada pada kostum yang beratnya hingga 50 kg. Hebatnya lagi, tiap pemain Reog hanya menggunakan giginya untuk mengangkat kostum berat tersebut.

Reog Ponorogo trennya telah terdengar hingga ke mancanegara. Beberapa negara yang telah dijadikan kagum dengan pertunjukan Reog Ponorogo, antara lain Amerika Serikat, Inggris, Spanyol, Korea, Malaysia, dan Filipina.

7. Gamelan

Seni pertunjukan tradisional tak lepas dari alat musik tradisionalnya. Salah satunya gamelan tradisional, terutamanya dari Jawa Tengah. Gamelan awam diterapkan pada upacara adat Jawa hingga mengiri tarian dan wayang.

Menariknya, tak hanya orang Indonesia saja yang belajar bermain gamelan. Tapi juga masyarakat luar negeri tertarik untuk belajar memainkan gamelan. Seperti dari negara Australia, Kanada, Inggris, hingga Amerika Serikat.

8. Tari Saman

Tari Saman menjadi salah satu seni pertunjukan tradisional asal Aceh yang memukau serta telah diketahui dunia. Berbeda dengan tarian pada umumnya, keunikan dari Tari Saman tak menggunakan alat musik.

Pertunjukan tari ini hanya menunjukkan gerakan tepuk tangan, menjentikkan jari, menggoyangkan badan juga kepala, serta beberapa gerakan gesit lainnya. Selain itu, tiap gerakan penari Saman mengandung skor filosofi alam, lingkungan, serta kehidupan masyarakat Gayo (Aceh).

Berkat kepopuleran, orisinalitas, juga keunikannya tersebut, Tari Saman diakui UNESCO sebagai “Warisan Kultur Tidak Benda” asal Indonesia yang tak tergantikan.

9. Tari Piring

Berikutnya ada Tari Piring dari Sumatera Barat. Tarian ini yakni salah satu keindahan seni pertunjukan tradisional khas Minangkabau. Tari Piring umumnya dipentaskan pada acara pernikahan, penyambutan tamu, hingga upacara adat.

Para penariya tampil sangat gesit menggerakkan tangan juga tubuhnya sambil membawa piring di kedua tangannya tanpa terjatuh
pecah. Hebatnya, jika piring dilemparkan ke atas lalu pecah, sang penari akan melaksanakan gerakan di atas pecahan piring tersebut. Ajaibnya, kaki sang penari tak terluka sedangkan menginjak pecahan piring.

10. Wayang Kulit

Wayang kulit juga menjadi seni pertunjukan tradisional Indonesia yang tak keok menarik. Eksistensi seni ini memang identik dengan tradisi Jawa, baik di Jawa Tengah, DI Yogyakarta, maupun Jawa Timur.

Seni tersebut menjadi warisan tradisi yang bernilai tinggi, karena tiap pertunjukannya memadukan seni kriya dengan sastra, seni musik, juga seni rupa. Wayang kulit malahan telah diakui UNESCO sebagai kebudayaan yang memukau di bidang cerita narasi serta warisan tradisi.*

lmdavalos.net

Kesenian Reog Ponorogo Hampir Punah, Kenapa?Kesenian Reog Ponorogo Hampir Punah, Kenapa?

lmdavalos.net

Reog Ponorogo Kesenian Indonesia Yang Mendunia

Reog Ponorogo termasuk komponen sejarah dan tradisi Indonesia. Reog Ponorogo yakni kesenian yang berasal dari Kota Ponorogo, Jawa Timur, dengan ciri khas Barong, Bujang Ganong, Warok, dan tarian Jathilan. Reog Ponorogo acap kali ditampilkan dalam kesenian, pentas tradisi, dan acara tertentu.

Sejarah Pendek Reog Ponorogo

Cerita Reog Ponorogo bermula dari Raja Kelana Suwandana yang mau melamar putri Kerajaan Kediri. Nama putri hal yang demikian yakni Dewi Ragil Kuning atau Putri Sanggalangit. Ketika melakukan perjalanan untuk melamar sang putri, sang raja dicegah oleh Raja Kediri bernama Singabarong. Kehadiran Raja Kediri ini disertai pasukan tentara, yang terdiri dari binatang singa dan burung merak.

Reog Ponorogo Di Klaim Malaysia

Artis yang tergabung dalam Bolo Reog Ponorogo menggelar aksi unjuk tradisi di depan kantor DPRD Jawa Timur. Aksi hal yang demikian digelar sebagai tanggapan atas klaim Malaysia kepada kesenian tradisi Reog Ponorogo.

Hamy Wahjunianto salah seorang Koordinator Regu Pengusul Pertunjukan Kesenian Reog yang ditugasi Dinas Kebudayaan, Pariwisata, Pemuda dan Olahraga Kabupaten Ponorogo memperkenalkan orasi bertemakan Reog Ponorogo to ICH (Intangible Cultural Heritage/ Warisan Budaya Takbenda) UNESCO.

Menurutnya selama kesenian orisinil Jawa Timur itu belum sah teregistrasi sebagai ICH di UNESCO maka usaha Malaysia untuk mengklaim berulang kapan bahkan.

“Maka dari itu kami mendesak Pemerintah Republik Indonesia untuk mengusulkan Meski Pertunjukan Reog Ponorogo pada Siklus 2023, sebab kondisinya terancam punah,” ungkap Hamy dalam audiensi bersama Pimpinan Komisi E dan Dinas Kebudayaan & Pariwisata Jawa Timur.

Hamy melanjutkan, sedikitnya terdapat empat alasan seni pertunjukan Reog Ponorogo disebut terancam punah. “Pertama, generasi muda lebih beratensi belajar seni tari modern dan menonton seni pertunjukan lainnya di YouTube,” katanya.

Kedua, Reog tidak bisa diekspresikan di ruang publik selama pandemi Covid-19 sehingga apresiasi masyarakat kepada seni pertunjukan reog di ruang publik kian menurun drastis.

“Ketiga, para pegiat Reog Ponorogo kini banyak kehilangan mata pencarian dan profesi sehingga beralih ke profesi lain,” bebernya.

Keempat, kesusahan bahan baku untuk perlengkapan Reog Ponorogo berupa bulu burung Merak. Hari ini diupayakan dari luar Ponorogo dan melakukan penangkaran Merak.

Kata Hamy, percobaan mengusulkan Reog Ponorogo ke dalam daftar ICH UNESCO belum menemukan hasil sejak tahun 2018.

“Tanda menurut penjelasan paragraf ke-34 Proses Budaya Konvensi 2003 tentang Pelindungan Warisan Budaya Takbenda, berkas nominasi seni pertunjukan Reog Ponorogo seharusnya memperoleh prioritas pertama untuk diperiksa pada sesi ke-18 Komite Antar-Pemerintah pada tahun 2023,” terangnya.

Maka dari itu pihaknya mendesak agar seni pertunjukan Reog Ponorogo sebagai warisan tradisi orisinil Indonesia segera diperjuangkan untuk masuk dalam ICH UNESCO.

lmdavalos.net

Erick Thohir Minta YIA Gelas Pensi Dua Kali SemingguErick Thohir Minta YIA Gelas Pensi Dua Kali Seminggu

lmdavalos.net

Kementerian BUMN RI mendukung bandar udara menjadi etalase budaya. Langkah ini dikerjakan untuk kemajuan seni budaya, pariwisata, sampai membuka lapangan profesi bagi masyarakat.

Disamping itu, aset BUMN terjaga dan berkhasiat. Menteri BUMN Erick Thohir bahkan meminta bandar udara dapat menggelar kesenian dan kebudayaan di sana secara konsisten.

“Saya tanya kalau seminggu sekali bisa ada lomba budaya seperti ini. Supaya ada lowongan kerja,” kata Erick Tohir di Bandar Udara International Yogyakarta (YIA), Rabu (22/6/2022).

Hal ini bagian dari pemanfaatan optimal aset-aset BUMN. Aset BUMN tak hanya bangunan, melainkan juga kesanggupan masyarakat untuk menjangkaunya. Aset BUMN dapat diberi nasihat mendukung dan mendukung merk dan UMKM lokal. Erick Tohir menyayangkan jikalau ada bangunan berkelas melainkan tak ada pembauran dengan masyarakat.

“Aset bagus ini jangan hanya semacam bangunan yang jauh dari masyarakat. Bangun menawan melainkan kehidupan tak ada. Aku ini sentra pertemuan pelancong dari luar negeri dan dalam negeri. Ada perputaran di sana,” kata Erick.

“Kali ini kita dorong,” kata Erick dalam dialog budaya dengan para praktisi budaya DI Yogyakarta di YIA itu. Menteri Erick menyatakan, bandar udara salah satu yang representatif sebagai etalase budaya itu. Kecuali ini sejatinya sudah berlangsung semenjak Januari 2020 dalam application BUMN Merajut.

Kemudian, cara kerjanya tertunda sebab pandemi Covid-19. Malah dua tahun, ide itu kembali didorong. beberapa bandar udara membaik, seperti Jakarta yang meningkat sampai 70 persen, meski Yogyakarta menempuh 60 persen.

“Aku meminta pengelola bandar udara di bawah BUMN untuk mengaktifkan kembali ide permulaan, supaya bandar udara itu jadi cetak kebudayaan kita,” kata Thohir. Kecuali bandar udara, menurut Erick Thohir, aset milik PT Pos juga tengah dipikirkan, seperti kantor pos sentra Pasar di Jakarta, di Medan, di Bandung, maupun di Surabaya.

Aset yang sudah ada semenjak Zaman Belanda, sayang jikalau hanya berdiri sebagai bangunan megah semata. sentra belanja Sarinah sampai terlupakan sebagai etalase produk lokal.

Direktur Angkasa Pura I (Persero), Faik Fahmi menyatakan, bandar udara sudah menyiapkan 3.000 meter persegi lokasi untuk UMKM dan etalase kesenian di YIA.

Seiring pertumbuhan penumpang pesawat karenanya bandar udara dioptimalkan, termasuk mendukung kesenian dan kebudayaan, melainkan juga UMKM. “Kita dapat maju bersama dan memberi warna baru bahwa bandar udara di Indonesia ramah budaya dan ikut serta mengoptimalkan kesenian,” kata Faik Fahmi.

lmdavalos.net

Presiden Jerman Kunjungi JNM Pameran Seni JogjaPresiden Jerman Kunjungi JNM Pameran Seni Jogja

Presiden Jerman Frank-Walter Steinmeier sudah mengunjungi Universitas Gajah Mada dan Keraton Yogyakarta. Frak-Walter juga melanjutkan kunjungannya ke Jogja National Museum (JNM). Di JNM, Frank-Walter Steinmeier mengamati pameran seni mewakili Monumen Antroposen. Monumen ini sedang dibangun. Bangunan tersebut direncanakan setinggi sembilan meter ini dibangun di kawasan sisi Bendungan Piyungan.

Kurator Seni Rupa Ignatia Nilu menjelaskan bahwa Antroposen adalah perpaduan dari tiga konsep, yaitu ekologi, ekonomi sirkular, dan seni tradisi. Ketiga pilar ini dikolaborasikan untuk menghasilkan ekosistem kreatif baru. “Lokasinya 200 meter, di atas sisi bendungan TPA Piyungan, daerah kami mengelola lahan, ada ruang pembuat, ada tugu, dan ada daerah yang diterapkan untuk ruang pementasan atau ruang pamer, jadi nanti ada jadi galeri.

lmdavalos.net

” kata Nilu dikala dijumpai di JNM, Jumat (17/6/2022). Proyek yang didanai oleh Pemerintah Jerman ini mendapatkan perhatian dari Presiden Jerman. Kecuali mengunjungi proyek Anthropocene, Presiden Jerman memperingati 70 tahun hubungan diplomatik Indonesia-Jerman.

Nilu menambahkan, Presiden Jerman sebenarnya dijadwalkan meninjau seketika Monumen Antroposen di Piyungan. Namun, agenda itu dibatalkan sebab lokasi monumen jauh dari bandara dan cuaca tidak memungkinkan.

“Akses ke sini lebih mudah sekalian mengantisipasi cuaca dan terbukti cuaca buruk,” ujarnya. Dalam pameran seni rupa ini ada empat kurator yang juga terlibat dalam proyek Monumen Antroposen.

Mereka adalah Ignatia Nilu, Franazisca dari Jerman, Doni yang adalah arsitek yang merancang dokumen dan rumit tersebut, dan Iwan Wijono. Piyungan dipilih sebab memiliki banyak sumber tenaga, dalam hal ini sampah. “Akses lebih mudah, lebih tepat sasaran, dan lebih cepat menerima materi,” kata Nilu.

Apa itu Monumen Antroposen? Proyek Monumen Antroposen ini terletak di atas lahan milik Pemerintah Provinsi Tempat Istimewa Yogyakarta dengan luas sekitar 6.000 meter dan ditargetkan 6 hektar lahan akan dikelola secara bertahap. Nilu mengatakan pihaknya sedang konsentrasi menggarap monumen berupa candi.

“Nantinya kita buat ruang pembuatnya seperti open source, bukan seperti pabrik, namun orang yang bisa mengaksesnya bisa belajar, lebih-lebih pemulung yang akan mendapatkan pelatihan nantinya,” terang Nilu.

Proyek ini bertujuan untuk mendaur ulang sampah plastik seperti botol dan kemasan lainnya menjadi batu bata yang serupa dengan yang diterapkan pada bangunan candi.

Bata plastik ini berbentuk seperti puzzle, ada bagian yang menonjol untuk dipasangkan dengan bata yang menonjol masuk. Dengan mekanisme ini, penggunaan semen bisa diminimalisir.

“Variasi plastiknya beda-beda, ada PE, PET, dan PP, kecuali itu ketebalannya juga berbeda. Jadi kita gabung jadi satu dan terus kita pengerjaan dan kolaborasi. Nah, yang menarik ini kita lakukan RnD ini bukan hanya dengan ilmuwan namun dengan orang lain. orang yang dekat dengan materi,” terang Nilu.

Nilu mengatakan, Presiden Jerman amat bergembira dikala berkunjung ke JNM sebab ini adalah percontohan lab kelompok sosial yang belum pernah ada sebelumnya. “Ini juga istimewa sebab di Yogya, mengingat Yogyakarta adalah tuan rumah penggiat seni” katanya. Kurator lain, Franziska Fennert menjelaskan, kunjungan tradisi Presiden Federasi Jerman itu amat penting. Mengingat proyek Monumen Antroposen adalah hasil kerjasama antara Indonesia Upcycle Forum, Goethe-Institut Jakarta, dan Pemerintah Tempat Bawuran.

“Tentu ini penting untuk mempererat hubungan tradisi antara Indonesia dan Jerman, mengingat proyek ini terlaksana berkat kerjasama beberapa lembaga yang mewakili kedua negara tersebut,” ujar Franziska Fennert.

Kepala Desa Bawuran, Made Supardiono, menyambut baik proyek Tugu Antroposen itu. Made mengatakan, dengan adanya proyek ini, masyarakat bisa berprofesi sama dengan penggiat seni untuk menangani persoalan sampah di daerah tersebut. “Aku sudah koordinasi ke tingkat RT untuk mengharmonisasikan kebijakan bersih sampah Bantul 2025.

Adanya Monumen Antroposen membuka keinginan pemanfaatan sampah sekalian keinginan masyarakat sekitar untuk bisa belajar mengolah sampah sehingga bisa menolong memajukan perekonomian warga sekitar,” ujarnya. Proyek Monumen Antroposen adalah sebuah konsep seni kolosal yang bergantung pada kesadaran manusia yang hidup di lingkungannya.

Pandangan pembangunan monumen ini adalah hasil perenungan nilai tradisi lokal yang bisa memberi pengaruh keharmonisan antara manusia, alam, dan Kuasa secara holistik.

Proyek Monumen Antroposen adalah hasil inspirasi dari Forum Upcycle Indonesia dan disokong penuh oleh Goethe-Institut Indonesia dan Kementerian Luar Negeri Federal Jerman, yang berharap bisa menjadi sentra tradisi dan ekonomi kreatif yang mengedepankan ekonomi sirkular berbasis masyarakat .

lmdavalos.net

Kesenian Indonesia Yang MenduniaKesenian Indonesia Yang Mendunia

Setiap hari, disadari atau tidak, semua yang kita lakukan dan lakukan hampir seluruhnya berkaitan dengan seni.

Sistem kita melihat dan melakukan sesuatu juga merupakan seni karena masing-masing dari kita memiliki selera, pandangan, asumsi kita sendiri tergantung pada sudut pandang kita masing-masing dalam menggambar resume.

Seni itu sendiri memiliki cakupan yang cukup luas yang tidak dapat dikendalikan dengan penjelasan secara literal.

lmdavalos.net

1. Seni Tari

Tari Tradisional Serimpi

Tari serimpi merupakan tarian tradisional yang menjadi identitas Yogyakarta dalam bidang seni gerak. Pada zaman dahulu tarian ini selalu dibawakan untuk menyambut setiap pergantian Raja di Jawa Tengah. Ciri khas dari tari serimpi ini adalah setiap penari wanita mengenakan gaun pengantin layaknya seorang putri keraton.

Tarian tradisional pendet

Tari Pendet merupakan tarian yang sudah tidak asing lagi bagi setiap wisatawan, baik lokal maupun mancanegara. Kesenian Bali ini ditarikan oleh beberapa remaja putri yang akan membawa mangkok perak berisi bunga. Di akhir acara, bunga-bunga ini akan ditaburkan ke arah penonton sebagai ucapan selamat datang.

2. Seni

Batik

Batik adalah kain yang dihias dengan menggunakan canting atau printing. Teknik membatik merupakan salah satu ciri khas dari berbagai kesenian daerah di Indonesia. Batik yang paling terkenal saat ini adalah batik Solo dan batik Pekalongan. Ciri khas dari batik ini adalah adanya motif atau ukiran yang khas pada sebuah kain.

Menenun

Tenun juga merupakan salah satu kesenian Indonesia yang terkenal. Hanya saja tenun memiliki tingkat kerumitan yang cukup tinggi. Jadi umumnya hanya orang terlatih yang bisa menenun.

Melukis Badai Akan Berlalu

Lukisan ini adalah karya Affandi yang artinya seseorang yang ingin menjalani hidup. Makna ini juga tercermin dalam lukisannya yang berisi perahu dan matahari.

Lukisan Penari dari Bali

Rutamadji adalah salah satu tokoh yang paling terkenal di berbagai seni di Indonesia, khususnya seni rupa. Rutamadji adalah seorang maestro asal Jawa Tengah yang telah banyak membuat lukisan, salah satu lukisan Penari di Bali yang membuktikan karya seorang penari Bali yang dimiliki oleh Indonesia.

3. Seni musik

Musik Sasando Gong

Musik tradisional ini berasal dari Nusa Tenggara Timur yang terletak di Pulau Rote. Musik ini dibuat dari memainkan alat musik yang disebut sasando. Musik ini dimainkan saat upacara penyambutan tamu dan sebagai hiburan saat ada acara yang diselenggarakan oleh masyarakat setempat.

Musik Perkusi Salimpat

Lampung adalah pemilik musik Salimpat Tabuh ini. Musik ini dicirikan oleh musiknya yang penuh dengan ketukan dan kutipan. Dalam permainan musik ini, alat musik yang ditampilkan adalah kecapi dan lunik gambus.

Musik Musik Humming Jolo

Senandung Jolo adalah salah satu dari berbagai tempat kesenian di Jambi yang terletak di Muara Sabak. Musik ini dimainkan pada saat acara Padi Bersatu yaitu acara turun sawah untuk menanam padi di sawah.

Musik tradisional Laras Madya dan Santi Swara

Di pinggiran Jawa Tengah, musik laras madya dan santi swara terkenal dengan perpaduan musiknya yang membuat musik ini benar-benar harmonis. Perpaduan antara rebana, kendang, keanak dan bogem menjadikan musik yang dicirikan sebagai paduan suara lagu. Musik ini diterapkan sebagai musik khusus untuk mengiringi doa.

4. Seni Teater

Sanghyang

Sanghyang merupakan jenis kesenian daerah dalam bidang teater yang dipadukan dan dipadankan dengan tari. Seni teater ini berasal dari pulau Bali. Sanghyang tidak hanya seni teater tetapi juga budaya yang memiliki makna khusus.

Lenong

Kesenian lenong ini memang sudah diakui sebagai kesenian yang lahir dari tempat asal Betawi. Lenong dicirikan dengan penerapan bahasa yang kental dengan logat Betawi serta sarat akan lelucon dan cerita menghibur yang akan menghibur penontonnya.

Reog

Reog merupakan kesenian daerah yang berasal dari Ponorogo. Dalam pertunjukan reog, tidak ada dialog yang diucapkan oleh para pemainnya. Namun, reog secara konsisten dapat digolongkan sebagai seni teater di Indonesia. Reog memiliki ciri khas yang sangat mudah dikenali. Selama pertunjukan reog, para pemain akan mengenakan topeng besar dan tinggi menyerupai wajah singa.

5. Seni Sastra

Timun Mas

Dongeng merupakan salah satu kekayaan Indonesia yang dijadikan sebagai karya seni sastra. Dongeng ini menceritakan tentang seorang janda yang menerima bayi dari biji mentimun bernama Timun Mas dari seorang raksasa. Raksasa ini diberi nama buto ijo dan akan dibawa kembali pada usia bayinya yang ke-17.

Dongeng Kancil dan Buaya

Dongeng ini menceritakan tentang kecerdikan seekor kancil yang berhasil lolos dari ancaman buaya yang ingin memakannya. Namun karena kecerdikan kijang, buaya hanya dijadikan sarana bagi kancil untuk menyeberangi sungai.

lmdavalos.net

Pagelaran Seni AMJO 3 Di JakartaPagelaran Seni AMJO 3 Di Jakarta

Art Moments Jakarta Online 3 (AMJO 3) telah selesai diselenggarakan. Mengusung tema hybrid, pagelaran seni ini berlangsung secara online di Art:1 Museum Jakarta pada 9-12 Juni 2022.

lmdavalos.net

Pengurus Art Moments Jakarta, Rizki Zaelani mengeklaim bahwa setidaknya ada dua semangat yang melatarbelakangi diusungnya tema pameran kali ini, Continuance Wave.

“Pertama, sebagai wujud semangat penciptaan karya seni setelah pandemi yang membingungkan dan tidak pasti, bahwa seni membawa kita meneruskan hidup lebih baik lagi,” jelasnya dalam acara pembukaan AMJO 3, Kamis, 9 Juni 2022.

Rizki Zaelani mengatakan “Seni berkembang secara terus-menerus. Seni juga terus bertemu dengan publiknya (kurator, seniman, kolektor, serta pecinta seni) dan mengembangkan semangat hidup.”

Kedua, Rizki mengatakan, AMJO 3 juga jadi bukti bahwa seni telah berkembang bersama sains dan teknologi. Rizki mengatakan, “Seni lukis diciptakan sains. Tanpa sains, tidak akan ada warna”

1.200 Karya Seni Dari 52 Galeri Seni Di Seluruh Dunia

AMJO 3 kali ini menampilkan 1.200 karya seni dari 52 galeri seni di seluruh dunia, Rizki menyebut, Art Moments Jakarta Online 3, sebagai perantara untuk melihat bagaimana galeri bekerja sama dengan seniman. “Ada tiga hal utama di AMJO 3: presentasi galeri, seniman, dan proyek khusus para seniman. Ini menggabungkan peran para galeri dan seniman secara proporsional,” Jelasnya

Para seniman terpilih merupakan yang bisa bekerjasama dengan galeri, Rizki menyambung. Karya-karya yang dipilih juga yang punya “interaksi tinggi dengan publik.” “Jadi membuka kemungkinan baru, dan bahwa seni itu tidak pernah membosankan,” Ucap Rizki

NFT Art Projects

Sementara itu dalam NFT Art Projects, Kong Andri jadi salah satu seniman yang berpartisipasi dalam Art Moment tersebut. Kong Andri memamerkan “Living in The Moment” dari koleksi The Owange Team, karya seni buatannya yang terinspirasi dari collectible toys.

“Ada NFT yang bekerja sama dengan Museum of Toys. Patung berukuran cukup besar. Kemudian (terkait tema ‘Living in The Moment’), ini sebagai pengingat bahwa ada kalanya di tengah kesibukan, kita harus berhenti sebentar untuk menikmati momen sekarang,” Tuturnya saat ditemui awak media

Tribute Untuk I Made Wianta

Tidak hanya itu, presentasi spesial sebagai tribute untuk I Made Wianta, seniman besar asal Bali, juga masuk dalam agenda utama. Penghormatan pada perjalanan dan dedikasi mendiang seniman anyar tersebut disajikan dalam 9 periode karyanya.

lmdavalos.net

Mengenal Warisan Budaya IndonesiaMengenal Warisan Budaya Indonesia

Indonesia denagn julukan Negara Seribu Pulau memiliki banyak sekali keberagaman seni, seperti adat istiadat, bahasa daerah, tari daerah, dan masih banyak lagi. Keberagaman inilah yang membuat Indonesia dikenal oleh dunia.

lmdavalos.net

Banyaknya adat istiadat yang berbeda dari berbagai daerah, membuat turis lokal bahkan internasional kagum. seperti halnya Bali yang sudah mendunia, karena keindahan alam dan adat yang selalu terjaga turun termurun. Hal ini merupakan bukti bahwa Indonesia sangat kaya akan keberagaman budaya.

Tari Barong Bali

Seni Pertunjukan tari tradisional Bali yang pertama adalah Tari Barong. Pertunjukan Tari Barong Gianyar bali ini sudah dikenal masyarakat luas sejak 1930. Tari Barong dalam kepercayaan masyarakat Bali dikenal sebagai malaikat pelindung yang berwujud singa sebagai Raja Roh.

Pencak Silat

Tidak hanya tarian, Pencak Silat juga menjadi sorotan dunia. Bahkna Pencak Silat ditetapkan sebagai “Warisan Dunia Tak Benda” oleh UNESCO. Seni bela diri pencak silat dipercaya sebagai elemen yang membentuk warisan budaya Indonesia. Menurut kacamata dunia, pencak silat menjadi peran penting dan juga kontribusi dalam pengenalan budaya Indonesia ke dunia internasional.

Angklung

Angklung merupakan alat musik khas Jawa Barat yang terbuat dari susunan bambu. Cara memainkan angklung cukup mudah, Penguna hanya perlu menggoyangkna angklung agar mengeluarkan bunyi yang diinginkan. Alat musik satu ini juga masuk ke dalam daftar UNESCO pada tahun 2010 dengan kategori ” Warisan Budaya Tak Benda”

Tari Kecak Bali

Jika berbicara tentang Bali maka tarian yang satu ini sudah tak asing lagi bagi masyarakat luas juga internasional. Tari Kecak Bali di peragakan oleh 50-70 orang penari yang memenuhi panggung pertunjukan. Ciri khas dari tarian ini adalah suara musik gamelan dan suara para penari yang berteriak mengikuti irama musik gamelan.

Wayang Kulit Jawa Tengah

Wayang Kulit merupakan kesenian khas Jawa Tengah. sesuia dengan namanya, Wayang Kulit terbuat dari kulit sapi atau kerbau yang sudah dibersihkan kemudian dikeringkan untuk selanjutnya dibentuk menjadi wayang.

Pertunjukkan Wayang kulit biasa dilakukan pada malam hari. Dalang sebagai pendongeng, akan menceritakan kisah dari karakter yang dibawakan. Ada juga sinden yang bertugas mengisi nyanyian untuk mengiringi dalang saat bercerita.


Tari Saman Aceh

Aceh dikenal sebagai daerah yang memiliki penganut muslim terbanyak. Bahkan hukum disana pun masih mengikuti hukum Islam zaman dulu. Walaupun begitu, tak menutupi kemungkinan untuk Aceh bisa terkenal di kacamata internasional. Tari Aceh sudah ada sejak abad ke 17 Masehi dikembangkan oleh Muhammad As-Saman.

Mengenal Festival Krakatau Yang Diadakan Di Lampung

Mengenal Festival Krakatau Yang Diadakan Di LampungMengenal Festival Krakatau Yang Diadakan Di Lampung

Festival Krakatau merupakan festival tahunan yg diadakan di provinsi Lampung. Festival Krakatau juga ialah acara yang diadakan untuk memperkenalkan budaya serta tujuan wisata unggulan pada Provinsi Lampung sebagai akibatnya diperlukan jumlah kunjungan wisatawan domestik serta internasional ke provinsi ini diharapkan semakin tinggi.

Sebab program yg diikuti oleh Daftar Situs Judi Slot Online Terpercaya semua kabupaten serta kota di Provinsi Lampung ini jua merupakan event tahunan terbesar dalam rencana perjalanan provinsi sebab bisa menarik poly wisatawan buat datang melihat Festival Krakatau. Festival ini sudah diadakan Dari tahun 1991 dan umumnya diadakan antara bulan Juni dan Oktober setiap tahunnya.

Mengenal Festival Krakatau Yang Diadakan Di Lampung

Festival ini dimaksudkan untuk memperingati insiden dahsyat di masa kemudian, meletusnya Gunung Krakatau pada lepas 26 – 27 Agustus 1883. Letusan Gunung Krakatau yg terjadi ketika itu adalah ledakan yg menggetarkan bumi karena bunyi letusannya terdengar hingga ke telinga. radius lebih kurang 4.500 km berasal sentra ledakan dan menyebabkan tewasnya lebih kurang 36.000 orang.

Bahkan abu vulkanik yg didapatkan berasal letusan ini dapat dirasakan hingga New York, Amerika perkumpulan, dan jua mengakibatkan judi slot online terbaik perubahan iklim global karena abu vulkanik telah menutupi atmosfer selama 2 setengah hari menyebabkan surya bersinar dengan redup pada waktu satu tahun setelah erupsi.

Hal itulah yg melatarbelakangi diadakannya Festival Krakatau saekaligus buat memperkenalkan potensi wisata Provinsi Lampung. Festival ini memiliki makna tersendiri bagi warga Provinsi Lampung semenjak awal, festival ini adalah bentuk upaya provinsi buat memperjelas bahwa Krakatau merupakan milik provinsi Lampung sebab daerah pertama Krakatau mengalami ketidakjelasan ke daerah mana, apakah Jawa Barat atau Lampung.

Selain itu, festival ini jua digelar buat Judi Slot Online menunjukkan bahwa daerah di sekitar Gunung Krakatau adalah objek wisata yg mampu diandalkan selain Taman Nasional Way Kambas. pada rangkaian program Festival Krakatau, banyak kegiatan seru yang bisa dilihat serta diikuti, mirip pameran, pertunjukan budaya, olahraga, wisata Gunung Krakatau serta masih poly lagi.

Tingginya perhatian dan kesan pengunjung dan peserta Festival Krakatau ini wajar, karena kesan wisatawan sangat dipengaruhi sang jasa pariwisata yg mereka terima: akomodasi, katering, transportasi, serta hiburan. Jika ingin menyaksikan festival tersebut secara pribadi, ingat buat mengetahui jadwal pelaksanaannya.

Anda mampu game slot gacor mengetahui infonya dengan menghubungi Dinas Kebudayaan serta Pariwisata Provinsi Lampung. Atau engkau jua bisa mengetahui infonya melalui internet karena umumnya jauh hari sebelum festival berlangsung, akan ada pengumuman yang dipasang di internet.

Seni Musik Yang Terkenal di IndonesiaSeni Musik Yang Terkenal di Indonesia

Kesenian musik Tradisional yang ada di Indonesia mungkin sudah banyak, Akan tetapi yang masih melengkat pada budaya indonesia adalah Seni Musik yang tidak dapat di lupakan, Karena ada begitu banyak cerita mengenai seni musik indonesia, Sehingga sampai saat ini pun masih terkenal dan paling populer, Mungkin ada beberapa seni musik yang akan dapat kita jelaskan dibawah ini.

Namun, Jangan lupa setelah anda sudah membaca artikel ini, Pasti anda akan merasakan sesuatu perubahan yang dapat mengubah diri anda sendiri, Coba untuk buka atau daftarkan dengan situs ini https://www.jeannineswestlakevillage.com/.

Gamelan

Ini adalah bentuk musik yang paling populer dan tersebar luas di Indonesia. Kata Gamelan berasal dari bahasa Jawa yang berarti palu atau palu dan merupakan bentuk musik yang dimainkan dengan bantuan 50-80 instrumen orkestra. Instrumen yang terlibat adalah drum perkusi lokal dan metalofon.

Suling

Juga dikenal sebagai situs slot gacor Seruling, Suling adalah seruling cincin bambu Asia Tenggara yang digunakan dalam berbagai pertunjukan ansambel musik tradisional, termasuk gamelan, gambus, dan dangdut Melayu. Seruling ini terbuat dari tabung bambu panjang berdinding tipis yang disebut tamiang dan pita rotan tipis melingkari corong. Berasal dari budaya Melayu, alat musik ini ada di beberapa negara Asia Tenggara, termasuk Indonesia.

Keroncong

Berasal dari desa Tugu Jakarta, Keroncong berhubungan dengan genre musik Indonesia dan juga alat musik yang mirip dengan ukulele. Musiknya konon terinspirasi oleh musik Portugis Fado dan populer di Jawa. Biasanya dimainkan dengan bantuan Kroncrong (instrumen), seruling, biola, cello, dan gitar melodi.

Angklung

Alat musik tradisional Indonesia yang terbuat dari tabung bambu, Angklung banyak ditemukan di daerah Jawa Barat. Nada dihasilkan dengan menggoyangkan instrumen sehingga tabung bambu saling bertabrakan. Angklung telah diakui sebagai Masterpiece of Oral and Intangible Heritage of Humanity oleh UNESCO sejak November 2010. Ada banyak jenis angklung: angklung kanekes, angklung dogdog lojor, angklung gubrag, dan angklung padaeng.
Secara etimologis, angklung berasal dari bahasa Sunda yaitu “angka” yang berarti nada, dan kata “lung” yang berarti patah.

Qasidah

Qasidah yang merupakan bentuk puisi dan ode Islami cukup terkenal di Indonesia karena populasi Muslim negara itu yang sangat besar. Sebagian besar berpusat di Jakarta, sebagian besar dinyanyikan secara solo dan oleh kelompok wanita. Musik Indonesia ini mengadopsi versi pop modern yang dikenal dengan pop Qasidah. Bentuk-bentuk tradisional Qasidah dinyanyikan di desa-desa di Jawa sedangkan bentuk-bentuk yang lebih kontemporer menambah nilai-nilai moral zaman baru seperti menargetkan kejahatan seperti minum dan merokok. Salah satu grup wanita yang terkenal dari genre ini adalah Nasida Ria.

Terakhir, Setelah mengenai beberapa penjelasan tentang musik yang ada di indonesia , Sebenarnya masih banyak lagi Kesenian musik indonesia, Tetapi, dengan begini kalian bisa paham dari segi seni musik tersebut, agar tidak melupakan bahwa awal indonesia mengenal musik dari sini hingga sekarang.

Profil Kim Hyun Joong, Yang Akan Menikah

Profil Kim Hyun Joong, Yang Akan MenikahProfil Kim Hyun Joong, Yang Akan Menikah

Kim Hyun-joong adalah penyanyi, aktor, dan model Korea Selatan. Dia adalah mantan vokalis dari boy band populer SS501. Ia menjadi aktor terkenal pada tahun 2009, setelah syuting di film Boys Over Flowers. Kim lahir di ibu kota Korea Selatan dalam keluarga pemilik restoran. Bahkan di taman kanak-kanak, bocah itu menunjukkan kemampuan intelektual yang tinggi karena dia belajar kata-kata baru dan pengucapannya jauh lebih cepat daripada teman-temannya.

Di sekolah menengah pertama, Hyun-joong berulang kali memenangkan Olimpiade Matematika dan kontes kreatif. Pria itu juga menyukai olahraga dan belajar memainkan alat musik sendiri. Sebagai seorang remaja, ia putus sekolah untuk menjadi penyanyi profesional. Harus disebutkan bahwa Kim lulus dari sekolah menengah kemudian ketika dia sudah menjadi bintang pop. Dia juga belajar di Universitas Chungwoon, jurusan manajemen produksi panggung, dan menghadiri departemen akting Universitas Kyonggi.

Profil Kim Hyun Joong, Yang Akan Menikah

Kim bekerja sebagai pelayan Slot Bonus New Member di restoran orang tuanya, dan pada saat yang sama, berpartisipasi dalam berbagai audisi. Direktur agensi produksi memperhatikannya selama https://www.fsnoi.org/ salah satu pertunjukan dan memilih Kim sebagai anggota boy band baru. Melanggar kontrak asli, produser mengatakan bahwa mereka akan membangun karir bukan di negara asal mereka, tetapi di Cina, karena artis Korea menjadi populer lagi di sana.

Kim Hyun-joong menolak, meninggalkan grup, dan tidak melakukan debut di dalamnya. Ternyata kemudian pemuda itu membuat pilihan yang tepat. Segera dia pergi ke audisi lain dan bergabung dengan band SS501, menjadi pemimpinnya. Kim Hyun-joong belum menikah, tetapi majalah sering menulis tentang hubungan cintanya. Penyanyi itu sekarang baru saja menyatakan bahwa dia siap untuk menikah dan membangun keluarga dengan pacarnya yang bukan dari kalangan selebriti.

Kim secara pribadi berbicara kepada para penggemarnya dan mereka tidak bisa berhenti memuji sikapnya. Kami belum tahu siapa gadis yang Situs Slot beruntung itu! Kim menunda mengungkapkan nama pacar non-selebritinya, tetapi memanggilnya “teman jangka panjang”. Satu hal yang jelas, Kim Hyun sedang jatuh cinta dan tidak bisa berhenti memuji pasangannya. Bintang itu juga pernah terlibat dalam skandal besar pada tahun 2014.

Mantan pacarnya, Miss Choi, mengatakan bahwa dia hamil darinya. Musisi setuju untuk mengasuh bayi jika analisis DNA menegaskan bahwa Kim adalah ayah kandung. Tapi sampai saat ini, tidak ada bukti bahwa Hyun-joong memiliki hubungan dengan putra Nona Choi. Pada 12 Mei 2015, Kim Hyun-joong bergabung dengan tentara untuk memenuhi wajib militernya di Korea. Dia keluar dari militer pada Februari 2017. Pada 2019, Kim Hyun-joong memiliki kekayaan bersih $ 5 juta.

Kesenian Suku Dayak Yang Jarang Diketahui

Kesenian Suku Dayak Yang Jarang DiketahuiKesenian Suku Dayak Yang Jarang Diketahui

Suku dayak memang sangat unik dan beda dari suku-sukuu lainnya,Indonesia Indonesia memang punya banyak suku yang beragam salah satunya hal yang perlu kamu tahu. Salah satunya hal menarik tentang tradisi unik di Kalimantan Timur.

Upacara yang dilakukan suku dayak adalah salah satu tradisi yang perlu kamu ketahui. Tradisi yang menjadi bagian kekayaan bangsa Indonesia di samping ribuan tradisi di negara yang sangat akan kaya dengan budaya dan sukunya

Sambil menunggu apa yang dilakukan upacara yang dilakukan suku dayak, ada baiknya yang tetap dilestarikan masyarakatnya. Simak agar kamu makin kaya sbobet tentang tradisi asli Indonesia.Masyarakat dayak biasanya menamai upaca ini dengan sebutan Ngayon.memiliki beragam kebudayaan dan tradisi yang jarang terekspos ke publik. Berikut enam tradisi Suku Dayak yang wajib kamu ketahui. berikut ulasannya :

1. Tradisi Kuping Panjang

Suku Dayak memiliki sebuah tradisi yang sangat beragam contohnya adalah memanjangkan kuping. yaitu memanjangkan telinga mereka. Bagi para perempuan dayak di Kalimantan Timur, semakin panjang kupingnya, maka dirinya akan semakin cantik. Selain itu, ada juga yang menyebutkan tradisi ini digunakan untuk menunjukkan status yang mempunyai kekayaan yang berlebih atau bisa kita sebut dengan bangsawan.

2. Upacara Ngayau

Tradisi Ngayau merupakan tradisi bisa dibilang adalah tradisi yang cukup menyeramkan.Tradisi ini disebut juga sebagai tradisi berburu kepala musuh.Tak semua suku dayak melakukannya. Beberapa di antaranya adalah Suku Dayak Iban,yaitu dengan cara membakar mayat suku lain yang sudah mati dan tertangkap oleh suku dayak

Tradisi adalah peninggalan nenek moyang mereka yang berusaia kurang lebih 150 tahun untuk dihentikan pada tahun 1874. Saat itu, suku Dayak Kahayan melakukan pertemuan dengan beberapa suku rumpun lainnya karena tradisi Ngayau dapat pergesekan antara suku dayak dengan suku lain dan perselisihan.

3. Membuat Tato Alami

Tato yang dibuat secara alami dengan menggunakan getah pohon yang sudah tidak terpakai dengan istilah tutang, setiap motif tato memiliki makna mendalam yang erat kaitannya dengan kepercayaan kepada leluhur yang telah mendahului mereka.

Masyarakat Suku Dayak yang ditatto badannya akan membuat sebuah ritual-ritual tertentu terlebih dahulu. Menurut kepercayaan Suku Dayak, tato ini akan berubah menjadi warna emas dan menjadi penerang jalan menuju alam keabadian setelah ajal mereka menjemput

Inilah 5 Tari Tradisional Jawa Barat

Inilah 5 Tari Tradisional Jawa BaratInilah 5 Tari Tradisional Jawa Barat

Ada beberapa tarian dari Jawa Barat yang terkenal di kalangan masyarkat Indonesia. Biasanya tari tradisional dikaitkan dengan sebuah acara atau merayakan suatu hal.

Ada beberapa tari tradisional dari Jawa Barat yang masih dilesatarikan sampai sekarang. Jawa Barat merupakan salah satu provinsi di Indonesia yang masih sangat menjaga kesenian tradisionalnya, salah satu caranya dengan mengajarkan anak muda untuk mencintai dan belajar tentang kesenian asal daerahnya.

Berikut ini adalah beberapa tari tradisional dari Jawa Barat:

1.Tari Jaipong

Tarian yang pertama mungkin sudah banyak orang yang tahu, Tari Jaipong berasal dari daerah Karawang, Jawa Barat. Awal mula tarian ini dilatar belakang bunyi-bunyi gendangan iringan rakyat Karawang. Awal mula tari Jaipong sebagai iringan tari pergaulan, dalam bajidoran di daerah Subang dan Karawang.

Tari Jaipong yang umumnya disebut dengan Jaipongan ini adalah sebuah kombinasi beberapa kesenian. Yaitu kombinasi dari kesenian musik dan kesenian tari.

2.Tari Topeng

Tarian tradisional Jawa Barat berikutnya adalah Tari Topeng. Tari ini dipentaskan para penari yang menggunakan topeng pada bagian wajah mereka.

Tari Topeng sangat kental dengan kebudayaan Sunda. Tari ini menjadi salah satu ikonik kesenian di daerah Jawa Barat.

3.Tari Sintren

Tari Sintren merupakan tarian tradisional Jawa Barat terutama di daerah Cirebon. Tarian ini juga dikenal dengan nama lain yaitu Slot Terbaik bentuk tari-tarian yang masih berbau atau berkaitan dengan mistis atau magis. Yang awal mula dari cerita cinta antara Sulasih dengan Sulandono.

Tarian ini hanya bisa dibawakan oleh seorang anak gadis yang masih suci atau perawan dan dibantu oleh seorang pawang.

4.Tari Wayang

Tari Wayang ini diberi nama karena mempertunjukkan kisah dari pewayangan. Tentu saja dengan kostum yang mirip seperti tokoh pewayangan yang sedang diceritakan.

Umumnya tari tradisional ini akan mengikuti sebuah cerita tertentu. Misalnya seperti perang, perkelahian, percintaan dan lain lain.

5.Tari Angklung Bungko

Tari Angklung Bungko adalah jenis tarian yang berkembang di wilayah Bungko, Cirebon Utara. Tari Angklung Bungko diibaratkan seperti tarian perang, sebab mempunyai filosofi kehidupan masyarakat yang demokratis.

Tari Angklung Bungko kerap dimainkan dalam ritual Ngunjung, yakni ritual khaul bagi makam para leluhur.

Tempat Wisata Di Indonesia, Yang Banyak Di Kunjungi Wisatawan!Tempat Wisata Di Indonesia, Yang Banyak Di Kunjungi Wisatawan!

Tempat Wisata Di Indonesia – Negeri kita tercinta, Indonesia, memanglah mempunyai alam yang sangat indah. Dari Sabang hingga Merauke, kita dapat dengan gampang menciptakan tempat- tempat indah serta menawan. Tiap pulau di Indonesia mempunyai tempat wisata unik tiap- tiap tergantung pada keadaan geografi serta budaya wilayah tersebut.

Tidak heran jika banyak wisatawan turis yang rela berdatangan dari bermacam negeri buat menikmati objek wisata Indonesia yang terkenal di mancanegara. Dari sekian banyak objek wisata di Indonesia kesukaan yang kerap didatangi, sebagian antara lain apalagi telah populer sampai ke segala dunia. Berikut merupakan Tempat Wisata di Indonesia.

– Goa Jomblang, Jawa Tengah

Goa Jomblang tercantum salah satu wisata ikonik di Jawa Tengah. Di slot gacor hari ini Kalian hendak diajak turun ke perut bumi sedalam 80 m. Turunnya juga terbilang menantang, alasannya bukan turun dengan tangga melainkan metode tali tunggal berbekal keamanan lengkap.

Tidak cuma itu, yang menjadikan tempat ini begitu diketahui di dunia merupakan masuk serta tumbangnya sinar matahari dari celah- celah serta lubang goa sehingga menghasilkan keelokan natural yang luar biasa.

– Danau Toba, Sumatera Utara

Danau yang tercipta sebab kegiatan gunung berapi ini diucap selaku danau vulkanik sangat menawan di Indonesia. Danau Toba berikut dengan panorama alam yang terdapat di sekitarnya, tampak selaku salah satu primadona Sumatra Utara.

Tidak hanya itu, turis pula dapat betah menjelajahi hutan pinus, menikmati air terjun serta berendam pemandian air hangat yang posisinya masih terdapat dalam satu kawasan dengan Danau Toba.

– Gunung Rinjani, Lombok NTB

Nusa Tenggara Barat pula ada wisata yang tidak kalah terkenal serta sesuai untuk kalian yang suka mendaki, ialah Gunung Rinjani. Gunung ini merupakan gunung berapi paling tinggi kedua yang terdapat di Indonesia.

Gunung Rinjani mempunyai panorama alam terindah se- Asia dengan hamparan bunga edelweis serta Danau Segara Anak. Di tempat ini pula dapat jadi spot menarik untuk para pendaki buat mendirikan tenda, mandi air hangat, ataupun memancing ikan.

– Kawah Ijen, Jawa Timur

Beralih ke Jawa Timur, kawah yang terletak di Banyuwangi ini tercantum tempat wisata yang mendunia.

Tidak hanya keelokan kawahnya, Kawah Ijen diketahui sebab fenomena alam Api Biru yang cuma dapat dilihat dikala malam hari. Fenomena api biru cuma terdapat 2 di dunia, Islandia serta Indonesia.

– Pulau komodo, NTT

Pulau komodo dengan tepi laut pink masuk dalam zona judi online taman nasional komodo bersama- sama pulau- pulau lain di sekitar kepulauan Nusa Tenggara. Pada tahun 1986, unesco memasang posisi darmawisata di indonesia ini sebagai salah satu posisi kekayaan Dunia. Pulau ini diprediksi selaku kediaman komodo yang wajib dilindungi. salah satu apresiasi paling tinggi yang berhasil dicapai yakni berhasil masuk dalam barisan 7 kejaiban alam di Dunia yang lebih dikenal atas“ New Seven Wonders of Nature pada tahun 2011”.

Biodata Singkat Tentang Penyanyi Cantik Indonesia, Raisa

Biodata Singkat Tentang Penyanyi Cantik Indonesia, RaisaBiodata Singkat Tentang Penyanyi Cantik Indonesia, Raisa

Biodata Singkat Tentang Penyanyi Cantik Indonesia, Raisa – Indonesia punya berbagai penyanyi solo cantik dan seksi yang kualitas dari suaranya tak perlu diragukan lagi. Nah salah satunya adalah Raisa, yang belum lama ini terlihat menonton Stephanie Poetri Isi Acara Head In The Clouds 2021. Wanita dengan paras yang cantik ini mengakibatkan banyak fans pria nya merasa cemburu dan patah hati setelah dirinya dipersunting oleh aktor Hamish Daud.

Biodata Singkat Tentang Penyanyi Cantik Indonesia, Raisa

Resmi menikah bersama dengan hamish Daud terhadap September 2017 lalu. Raisa Andriana atau kerap dikenal bersama dengan panggilan Raisa, merupakan salah satu penyanyi solo Indonesia yang berprestasi. Raisa lahir di Jakarta terhadap 6 Juni 1990 berasal dari pasangan Allan N. Rachman dan Ria Marianty. Sewaktu kecil, Raisa punyai nama panggilan Slot Gacor yang sempat tidak disukainya.

Kedua orang tuanya memanggilnya bersama dengan nama Sasha. Karena dirinya tetap ada masalah mengeja kata bersama dengan jelas, panggilan itu diganti bersama dengan nama Yaya supaya lebih enteng diucapkan. Tapi, tambah beranjak dewasa, ia menjadi aneh bersama dengan panggilan itu. Pendidikannya di SMAN 34 Jakarta. Saat SMA ia satu sekolah bersama dengan Afgan Syahreza tapi Afgan adalah kakak kelas Raisa.

Di SMA Raisa akrab dipanggil bersama dengan nama ‘Yaya’ karena gemar main judi slot online di situs Demo Slot Online Pragmatic Play Indonesia. Di SMA, Raisa kerap ikuti pentas seni dan bakat bernyanyinya tambah terasah. Setamat SMA, Raisa melanjutkan pendidikannya di Universitas Bina Nusantara Internaasional bersama dengan jurusan Marketing Internasional Bisnis. Raisda tetap fokus bernyanyi meski kuliah. Sejak kecil, bakat menyanyi Raisa telah terlihat.

Perjalanan Karir Raisa Andriana Hingga Sekarang

Pada usia 3 tahun, ia kerap tampil berpura-pura layaknya penyanyi sungguhan. Hobinya bernyanyi tetap terjadi sampai remaja. Ia belajar vocal otodidak. Raisa tak sungkan untuk ngamen menyanyi berasal dari satu kafe ke kafe lain. Raisa tumbuh bersama dengan mempelajari sendiri tehnik olah vokal berasal dari lagu-lagu yang kerap didengar. Mahasiswi Universitas Bina Nusantara Internasional ini mempelajari style bernyanyi berasal dari musisi-musisi favoritnya.

Perjalanan Karir Raisa Andriana Hingga Sekarang

Raisa ter-influence berkat penyanyi-penyanyi seperti Brian McKnight, Stevie Wonder, JoJo, Alicia Keys, sampai Whitney Houston. Awal tahun 2011 ini Raisa mendapat peluang untuk dapat jackpot di Situs Slot Pragmatic Jackpot Besar saat sedang berada di panggung Java Jazz Festival 2011. Bermain di panggung besar OSO Stage 2, Raisa telah berhasil memimpin koor menyanyikan Serba Salah terhadap penonton yang berkumpul di depan panggung.

Suatu prestasi yang patut dibanggakan. Pada akhirnya Raisa meminta mampu beri tambahan suatu hal perihal baru untuk musik di Indonesia. Karena Serba Salah dan lagu-lagu dalam full album Raisa, yang akan dirilis selanjutnya, bercerita mengenai mimpi dan harapan, dan terhitung kerja keras yang diramu jadi satu kesatuan dalam musik. Hampir 80% lagu di album Raisa merupakan ciptaannya sendiri.

Bakat menyanyi Raisa sebetulnya telah muncul sejak dirinya tetap kecil. Awalnya Raisa mengaku menyukai lagu soundtrack film Aladdin buatan Disney, yaitu “A Whole New World”. Suatu kala sang ibu mendengarnya menyanyikan lagu itu dan paham Raisa mampu menyanyi. Lain berasal dari anak kecil seusianya, Raisa mampu melantunkannya bersama dengan suara yang benar dan tidak fals.

Kini diketahui Raisa sedang mengandung buah hati dari penikahan nya bersama Hamish Daud. Ketika moment Raisa menikah banyak fans nya terutama laki-laki yang merasa patah hati online karena salah satu bidadari Indonesia sudah resmi dan sah milik seseorang. Raisa kini juga masih sering menyempatkan diri menyanyi, seperti yang bisa kita lihat ia sering membagikan video Reels di Instagram pribadinya.

Stephanie Poetri Isi Acara Head In The Clouds 2021, Ini Reaksi Titi DJ!

Stephanie Poetri Isi Acara Head In The Clouds 2021, Ini Reaksi Titi DJ!Stephanie Poetri Isi Acara Head In The Clouds 2021, Ini Reaksi Titi DJ!

Penyanyi Titi DJ tidak dapat menyembunyikan kebanggannya lihat tampilan putri bungsunya, Stephanie Poetri. Stephanie Poetri menjadi keliru satu penampil di ajang Head In The Clouds Festival, Los Angeles th. ini. Festival yang diadakan oleh 88rising, agensi Stephanie berjalan sepanjang dua hari, 6-7 November 2021. Jika sebelumnya kita membahas keluarga dari kiwil yang mengistilahkan istrinya sebagai mobil, kali ini kita bakal membahas Stephanie Poetri anak dari Diva Indonesia!

“Sangking kangennya sama Meni (panggilan sayang untuk Stephanie) sampai-sampai layar TV saya peluk-peluk, saya cium-cium! Soalnya udh 5 bulan gak ketemu dia, menjadi senang nangis gitu tadiii nonton dia, padahal biasanya setiap akhir minggu kita sering iseng main demo slot pragmatic buat seru-seruan.” tulis Titi menggambarkan rasa rindunya terhadap putri bungsunya itu di Instagram terhadap Minggu, 7 November 2021.

Sebagai ibu, Titi jadi bangga lihat putri kecilnya tampil di panggung besar di negara orang. Namun berjauhan bersama anak termasuk membuatnya merasakan rindu yang sangat. “Sedih, gak dapat lihat segera ke LA? Well tentu adalaaah rasa sedih itu,” tulisnya lagi. Awalnya Titi merencanakan datang ke Stephanie Poetri yang waktu ini pilih tinggal di Amerika Serikat untuk mengembangkan karier bernyanyinya.

Selain untuk melepaskan rindu tentu saja ia mendambakan lihat secara segera tampilan Stephanie. “Tapi selanjutnya perlu dibatalkan karena, Meni sesudah festival sudah ada jadwal-jadwal lain yang hrs dijalanin, bahkan ada yang ke Boston, ke New York dan kota-kota lainnya. Jadi sayang banget jika saya kesana tetapi cuma ketemu sebentar banget sama Meni,” tulis penyanyi yang identik bersama lagu Sang Dewi ini.

Alasan Titi DJ Menonton Penampilan Stephanie Poetri Di Head In The Clouds 2021 Dari Televisi

Stephanie Poetri Isi Acara Head In The Clouds 2021, Ini Reaksi Titi DJ!

Tidak cuma itu, alasan lain adalah Titi yang baru saja merilis lagu baru. Praktis, Titi dapat punyai jadwal promo yang padat untuk single terbarunya bersama bersama Ashanty ini. “Nah gak kemungkinan banget saya tinggalkan jadwal-jadwal promo tersebut,” tulis ibu empat anak ini.

Walhasil Titi perlu suka lihat tampilan Stephanie berasal dari rumahnya. Namun hal itu tidak membatasinya mengekspresikan diri di dalam menonton. Berkali-kali, ia memanggil nama anaknya dan menyatakan mendambakan menangis waktu lihat Stephanie bernyanyi. Titi bahkan bangkit berasal dari tempatnya lihat dan menciumi layar kaca, memeluknya seolah mewakili putrinya.

Single atau lagu perdana Stephanie adalah Appreciate terhadap April 2019. Dua bulan kemudian, ia merilis lagu I Love You 3000. Lagu cinta yang terinspirasi berasal dari pembawaan Iron Man di film Avengers: Endgame melambungkan nama anak berasal dari Titi DJ dan Andrew Hollis Dougharty. Tak berhenti di situ, Stephanie pilih menekuni karier nyanyinya di negeri Paman Sam, kampung halaman ayahnya.

Sejak pertengahan th. 2019, Stephanie Poetri bergabung bersama label rekaman 88rising, label yang termasuk menaungi musisi muda asal Indonesia lainnya, Rich Brian dan Niki. Ia jadi sering tampil di festival musik di Amerika Serikat, keliru satunya Head in The Clouds yang mengizinkan penontonya bebas mengakses permainan slot online terpercaya.

Komedian Kiwil Dihujat Netizen Setelah Sebut Istri Seperti Mobil

Komedian Kiwil Dihujat Netizen Setelah Sebut Istri Seperti MobilKomedian Kiwil Dihujat Netizen Setelah Sebut Istri Seperti Mobil

Mantan istri komedian Kiwil, Rohimah, membahas kisah jaman lalunya bersama mantan suami. Saat mengingat-ngingat itu, Rohimah menyebutnya sebuah kepahitan. Terlebih bersama poligami yang dijalankan oleh komedian yang bernama asli Wildan Delta itu. “Pahit banget,” ujar Rohimah waktu jadi bintang tamu acara Kopi Viral, dari kanal YouTube Trans TV Official.

Komedian Kiwil

Rohimah mengatakan, kepahitan itu yang membuatnya mantap untuk bercerai dari Kiwil. “Mungkin bagi Bang Kiwil enggak pahit. Tapi, bagi aku pahit, yang merasakan. Itu akhirnya membuat aku jadi berpikir jikalau terhadap waktu Bang Kiwil nikahin ini, ya sudah aku sudah nyerah,” tutur Rohimah.

“Karena aku enggak mau terulang kembali kembali kisah 17 tahun itu, dikala nanti aku menghadapi si perempuan yang jadi istrinya Kiwil selanjutnya. Inilah pilihan hidup saya,” ungkap Rohimah lagi. Sebagaimana diketahui, Kiwil dan Rohimah resmi bercerai terhadap 10 Maret 2021 di Pengadilan Agama (PA) Jakarta Selatan.

Sebelumnya, Rohimah mendaftarkan terlebih dahulu sebelum mengajukan gugatan cerai setelah Kiwil menikah kembali secara siri bersama seorang entrepreneur asal Kalimantan, Eva Bellisima terhadap 8 November 2020 serta terciduk suka bermain daftar sbobet. Rohimah dan Kiwil menikah terhadap 28 Februari 1998 dan dikaruniai empat anak.

Namun, terhadap 2003, Kiwil menikah siri bersama Meggy Wulandari dan dikaruniai tiga orang anak. Delapan tahun kemudian, tempat tinggal tangga Kiwil dan Meggy Wulandari sempat terguncang. Setelah itu, rumah tangga Kiwil dan Meggy Wulandari terselamatkan. Keduanya kembali rujuk. Namun, Meggy mengajukan gugatan cerai terhadap Kiwil di Pengadilan Agama (PA) Cibinong, terhadap Februari 2020. Kemudian, terhadap 10 Agustus 2020 majelis hakim resmikan perceraian Meggy Wulandari dan Kiwil.

Kabar Meggy, Mantan Istri Kiwil Yang Saat Ini Masih Sering Di Singgung

Kabar Meggy, Mantan Istri Kiwil Yang Saat Ini Masih Sering Di Singgung

Meggy Wulandari yang dulunya ternyata seorang penari jaipong Jawa Barat kini sudah suka setelah menikah bersama seorang entrepreneur Makassar bernama H Muhammad atau Mamad. Tapi meski begitu, nama Meggy rupanya tetap sering dibawa-bawa oleh mantan suami, komedian Kiwil.

Dalam acara Rumpi Trans TV, Kiwil sempat menyinggung Meggy Wulandari. Di situ, Kiwil menyebut Meggy tidak mendengarkan dirinya sebagai seorang suami. Meggy Wulandari yang kini suka bersama Mamad dan tengah mengandung, kesal namanya tetap diungkit-ungkit oleh Kiwil. Hal itu pun diutarakan perempuan berhijab ini di Instagram.

“Subhanallah. Saat ini aku sudah memiliki sosok suami yang baik disampingku. Saat ini alhamdulillah aku tengah hamil. Setidaknya pihak-pihak di luar sana dapat menghormati bersama tidak terus menyangkutpautkan jaman lantas yang slalu muter-muter di situ terus, jadi nampak nggak dapat Move on,” kata Meggy Wulandari.

Dengan enaknya Kiwil menyebut namanya di televisi, Meggy Wulandari mengaku risih dan tak nyaman. Apalagi, cerita yang dibuat Kiwil sering tidak sesuai bersama fakta. Selain Kiwil, Meggy Wulandari terhitung menyinggung mantan istri Kiwil yang lain, Rochimah. Seperti diketahui, baru-baru ini Rochimah terhitung kembali mengungkit pertama kali kenal bersama Meggy. Menurut Rochimah, waktu itu ia tengah memiliki kandungan sembilan bulan, dan amat terperanjat tiba-tiba dipoligami oleh Kiwil.

Tarian Jaipong Jawa Barat

Tarian Jaipong Jawa BaratTarian Jaipong Jawa Barat

Jaipongan terlahir lewat proses kreatif dari tangan dingin H. Suanda kurang lebih tahun 1976 di Karawang, Jaipongan merupakan garapan yang memadukan sebagian elemen seni normalitas Karawang layaknya pencak silat, wayang golek, topeng banjet, ketuk tilu dan lain-lain. Jaipongan di Karawang pesat pertumbuhannya di terasa tahun 1976, ditandai bersama timbulnya rekaman Jaipongan SUANDA GROUP bersama instrumen sederhana yang terdiri dari gendang, ketuk, kecrek, goong, rebab dan sinden atau juru kawih.

Sejarah Tari Jaipong

Tarian Jaipong Jawa Barat

Dengan media kaset rekaman tanpa label selanjutnya (indi label) Jaipongan terasa didistribusikan secara swadaya oleh H Suanda di wilayah Karawang dan sekitarnya. Seperti Slot Online yang tak disangka Jaipongan mendapat sambutan hangat, sesudah itu Jaipongan menjadi fasilitas hiburan masyarakat Karawang dan beroleh apresiasi yang memadai besar dari segenap masyarakat Karawang dan menjadi fenomena baru di dalam ruang seni budaya Karawang, lebih-lebih seni pertunjukan hiburan rakyat.

Posisi Jaipongan pada sementara itu menjadi seni pertunjukan hiburan alternatif dari seni normalitas yang telah tumbuh dan berkembang lebih dulu di Karawang layaknya pencak silat, topeng banjet, ketuk tilu, tarling dan wayang golek. Keberadaan jaipong memberikan warna dan corak yang baru dan tidak serupa di dalam bentuk pengemasannya, terasa dari penataan pada komposisi musikalnya hingga di dalam bentuk komposisi tariannya.

Sebelum bentuk pertunjukan seni Indonesia ini muncul, tersedia sebagian efek yang melatarbelakangi terbentuknya tari pergaulan ini. Di kawasan perkotaan Priangan misalnya, pada masyarakat elite, tari pergaulan terbujuk dansa Ball Room dari Barat. Sementara pada kesenian rakyat, tari pergaulan terbujuk normalitas lokal. Pertunjukan tari-tari pergaulan tradisional tak terlepas dari keberadaan ronggeng dan pamogoran. Ronggeng di dalam tari pergaulan tidak lagi bermanfaat untuk aktivitas upacara, tetapi untuk hiburan atau langkah bergaul.

Seiring bersama memudarnya style kesenian di atas, mantan pamogoran (penonton yang berperan aktif di dalam seni pertunjukan Ketuk Tilu/Doger/Tayub) beralih perhatiannya Slot pada seni pertunjukan Kliningan, yang di tempat Pantai Utara Jawa Barat (Karawang, Bekasi, Purwakarta, Indramayu, dan Subang) dikenal bersama sebutan Kliningan Bajidoran yang pola tarinya maupun momen pertunjukannya membawa kemiripan bersama kesenian sebelumnya (Ketuk Tilu/Doger/Tayub).

Pertunjukan Kesenian Budaya Ketoprak

Pertunjukan Kesenian Budaya KetoprakPertunjukan Kesenian Budaya Ketoprak

Ketoprak yakni sejenis seni pentas drama tradisional yang dipercayai berasal dari Surakarta dan berkembang cepat di Yogyakarta, oleh sebab tersebut pertunjukan kesenian budaya indonesia ini acap kali dinamakan sebagai Ketoprak Mataram. Pada permulaan awalnya, ketoprak menggunakan iringan lesung (daerah menumbuk padi) yang dipukul secara berirama sebagai pembuka, iringan dikala peralihan adegan, dan penutup peragaan sehingga familiar disebut sebagai Ketoprak Lesung. Dalam perkembangannya, Ketoprak lantas memakai iringan gamelan jawa, dan penggarapan kisah ataupun iringan yang lebih kompleks.

Pertunjukan Kesenian Budaya Ketoprak

Variasi Kesenian Ketoprak

Tema kisah dalam sebuah peragaan ketoprak berbagai-jenis. Lazimnya dipungut dari kisah legenda atau sejarah Jawa, sedangkan pun ada kisah fiksi dalam berita dari beberapa daftar slot online. Banyak pula diambil kisah dari atau berseting luar negeri (yang familiar yaitu kisah sampek engtay). Namun tema kisah tak pernah dipungut dari repertoar kisah epos (wiracarita) Ramayana dan Mahabharata. Ketoprak menjadi Seni Pertunjukkan yang dalam pertunjukkannya mengandalkan improvisasi. Seni di atas pentas juga memiliki tidak sedikit kultur dan konsep.

Kotekan Lesung

Sebagai asal awal dan embrio untuk berkembang menjadi peragaan Ketoprak.

Ketoprak Lesung Mula

Dioptimalkan dari kotekan Lesung diperbanyak dengan tari-tarian dan dilengkapi dengan kisah yang sederhana. Kehidupan petani sehari-hari.

Ketoprak Lesung

Yaitu petunjukan komplit dengan cerita-cerita rakyat dengan iringan gamelan simpel gendang, suling, terbang dan lesung. Dari bentuk inilah sebenarnya peragaan Ketoprak lahir.

Ketoprak Gamelan

Yaitu pertumbuhan dari Ketoprak Lesung, dilengkapi dengan kisah Panji diperbanyak dengan baju ‘mesiran’ (seribu satu malam).

Cikal Bakal Ketoprak

Cerita-cerita yang dihidangkan banyak sekali yaitu kisah Babad, yang sangat populer sampai sekarang ini. Pertunjukannya sementara di alam terbuka, tetapi telah mulai menghampiri ke Gedung/pentas, yakni yang dinamakan Ketoprak Pendopo (dipertunjukan di depan ‘Pendopo’).

Cikal akan Kesenian Ketoprak berawal di tahun 1887 dikala beberapa pemuda desa yang memainkan lesung seraya menarikan dan melantunkan tembang dolanan, sampai terciptalah seni peragaan sederhana.

Kemudian pada tahun 1914, RM Wreksodiningrat yang seorang pekerja seni tari dan Wayang Wong di Keraton Surakarta mewujudkan kesenian kethoprak.

Lahirnya kesenian ini yakni terinspirasi oleh situasi masyarakat dikala tersebut yang memang membutuhkan hiburan baru. Masyarakat sudah jenuh dengan hiburan lama yang mereka dengar cuma melalui lisan.

Lenong Asal Daerah Betawi Sebagai Kesenian Indonesia

Lenong Asal Daerah Betawi Sebagai Kesenian IndonesiaLenong Asal Daerah Betawi Sebagai Kesenian Indonesia

Lenong ialah kesenian teater tradisional atau sandiwara rakyat Betawi yang dibawakan didalam logat Betawi yang berasal dari kesenian Indonesia terpopuler. Kesenian tradisional ini diiringi musik gambang kromong bareng dengan alat-alat musik layaknya gambang, kromong, gong, kendang, kempor, suling, dan kecrekan, dan pun alat musik bagian Tionghoa layaknya tehyan, kongahyang, dan sukong. Lakon atau skenario lenong lazimnya berisi pesan moral, yakni menolong yang lemah, membenci kerakusan dan kelakuan tercela. Bahasa yang dipakai didalam lenong ialah bhs Melayu (atau sekarang bhs Indonesia) logat Betawi.

Lenong Asal Daerah Betawi Sebagai Kesenian Indonesia

Sejarah

Lenong berkembang semenjak akhir abad ke-19 atau mula abad ke-20. Kesenian teatrikal berikut bisa jadi adalah adaptasi oleh warga Betawi atas kesenian sama layaknya “komedi bangsawan” dan “teater stambul” yang sudah tersedia sedangkan itu. Di samping itu, Firman Muntaco, seniman Betawi, menyatakan bahwa lenong berkembang berasal dari sistem teaterisasi musik gambang kromong dan sebagai tontonan sudah dikenal semenjak tahun 1920-an.

Lakon-lakon lenong berkembang berasal dari lawakan-lawakan tanpa Alur kisah yang dirangkai-rangkai hingga menjadi peragaan semalam jemu bareng dengan lakon panjang dan utuh.

Pada awalannya kesenian ini dipertunjukkan bareng dengan mengamen berasal dari dusun ke kampung. Pertunjukan diadakan di angkasa terbuka tanpa panggung. Ketika peragaan berlangsung, tidak benar seorang aktor atau aktris memutari pirsawan seraya meminta donasi secara sukarela. Selanjutnya, lenong terasa dipertunjukkan atas kemauan pelanggan didalam acara-acara di panggung hajatan layaknya resepsi pernikahan. Baru di mula kemerdekaan, teater rakyat ini murni menjadi tontonan panggung.

Jenis lenong

Terdapat dua model lenong yaitu lenong denes dan lenong preman. Dalam lenong denes (dari kata denes didalam logat Betawi yang berarti “dinas” atau “resmi”), aktor dan aktrisnya lazimnya mengenakan baju sah dan kisahnya ber-seting kerajaan atau lingkungan kaum bangsawan, tetapi didalam lenong preman baju yang dikenakan tidak ditentukan oleh sutradara dan Slot Gacor Hari Ini lazimnya berkisah perihal kehidupan sehari-hari. Di samping itu, ke-2 model lenong ini terhitung dipisahkan berasal dari bhs yang digunakan; lenong denes umumnya menggunakan bhs yang halus (bahasa Melayu tinggi), tetapi lenong preman menggunakan bhs obrolan sehari-hari.

Mengenal Lebih Tentang Kesenian Kuda Lumping Khas Indonesia

Mengenal Lebih Tentang Kesenian Kuda Lumping Khas IndonesiaMengenal Lebih Tentang Kesenian Kuda Lumping Khas Indonesia

Kuda lumping juga disebut jaran kepang atau jathilan yaitu tarian tradisional Jawa yang memperlihatkan sekelompok prajurit tengah menunggang kuda. Tarian ini berasal dari Ponorogo. Tarian ini menerapkan kuda yang terbuat dari bambu atau bahan lainnya yang di anyam dan dipotong menyerupai tari wayang Indonesia, dengan dihiasi rambut tiruan dari tali plastik atau sejenisnya yang di gelung atau di kepang. Anyaman kuda ini dihias dengan cat dan kain berjenis-jenis warna. Tarian kuda lumping lazimnya cuma memperlihatkan adegan prajurit berkuda, akan namun sebagian penampilan kuda lumping juga menyuguhkan atraksi kesurupan, kekebalan, dan energi magis, seperti atraksi memakan beling dan kekebalan tubuh kepada deraan pecut. Jaran Kepang adalah komponen dari pagelaran tari reog.

Mengenal Lebih Tentang Kesenian Kuda Lumping Khas Indonesia

Sedangkan tarian ini berasal dari Jawa, Indonesia, tarian ini juga diturunkan oleh kaum Jawa yang menetap di Sumatra Utara dan di sebagian tempat di luar Indonesia seperti di Malaysia, Suriname, Hong Kong, Jepang dan Amerika. Kuda lumping yaitu seni tari yang dimainkan dengan properti berupa kuda tiruan, yang terbuat dari anyaman bambu atau bahan lainnya dengan dihiasi rambut tiruan dari tali plastik atau sejenisnya yang di gelung atau di kepang slot online terbesar sehingga pada masyarakat jawa sering kali disebut sebagai jaran kepang. Tak satupun catatan sejarah kapabel menerangkan asal mula tarian ini, cuma riwayat lisan yang diwariskan dari satu generasi ke generasi selanjutnya. Konon, tari kuda lumping yaitu tari kesurupan.

Kesenian Kuda Lumping Khas Indonesia Yang Mendunia

Ada pula versi yang menceritakan, bahwa tari kuda lumping membuktikan kisah seorang pasukan pemuda menawan bergelar Jathil penunggang kuda putih berbulu emas, berekor emas, serta mempunyai sayap emas yang menolong pertempuran kerajaan bantarangin melawan pasukan penunggang babi hutan dari kerajaan lodaya pada serial legenda reog abad ke 8. Terlepas dari asal masukan dan poin historisnya, tari kuda lumping merefleksikan motivasi heroisme dan aspek kemiliteran sebuah pasukan berkuda atau kavaleri. Hal ini menonjol dari gerakan-gerakan ritmis, dinamis, dan agresif, melewati kibasan anyaman bambu, menirukan gerakan layaknya seekor kuda di tengah peperangan.

Seringkali dalam pertunjukan tari kuda lumping, juga menonjolkan atraksi yang mempertontonkan daya supranatural beraroma magis, seperti atraksi mengunyah kaca, menyayat lengan dengan golok, membakar diri, berjalan di atas pecahan kaca, dan lain-lain. Mungkin, atraksi ini merefleksikan daya supranatural yang pada zaman dulu berkembang di lingkungan Kerajaan Jawa, dan adalah aspek non militer yang dipergunakan untuk melawan pasukan Belanda.

Kesenian Wayang Indonesia Sudah Banyak Dikenal Dunia

Kesenian Wayang Indonesia Sudah Banyak Dikenal DuniaKesenian Wayang Indonesia Sudah Banyak Dikenal Dunia

Boneka bayangan tradisional identik dengan budaya Jawa. Kulit Wayang dikembangkan secara luas di wilayah Jawa, tepatnya di Jawa Tengah dan Timur. Wayang mengatakan dia tahu bahwa dia berasal dari ‘Ma Hyang’, yang berarti mengatasi semangat spiritual, para dewa atau kekuatan. Meski begitu, ada juga yang mengatakan bahwa pergelangan tangan berasal dari teknik sampel yang didasarkan pada naungan di layar. Kulit pergelangan tangan terbuat dari daun kerbau yang telah dikeringkan. Sementara bagian siku terbuat dari tanduk kerbau yang terhubung ke sekrup sehingga pass boneka lebih dinamis. Sejarah populer mengatakan dalang dalam pertunjukan pertunjukan kesenian tari kecak Indonesia adalah Mahabrrata atau Ramayana.

Kesenian Wayang Indonesia Sudah Banyak Dikenal Dunia

Wayang kulit adalah warisan budaya bernilai tinggi, karena seni kriminal, dan bergabung dengan sastra, seni musik, seni yang indah. Tidak hanya yang terkenal di Indonesia, kulit boneka telah dikenal di mata dunia yang dibawa oleh Ki Purbo Assormo Pedalang. Berkat-berkatnya, sekarang boneka itu mulai populer di beberapa negara Asia di Eropa, termasuk Prancis, Yunani, Jepang, Inggris, Austria, Thailand, Singapura, Bolivia, dan Amerika. Keberadaan kulit yang diakui oleh UNESCO slot 888 sebagai pekerjaan budaya yang luar biasa di bidang cerita naratif dan warisan budaya yang indah dan berharga.

Kesenian Wayang Indonesia Sebagai Salah Satu Identias Bangsa

Pertunjukan boneka biasanya dimainkan oleh otak di balik kain putih atau warna yang menonjol oleh lampu listrik untuk menghasilkan bayangan gerakan boneka. Mastermind juga berfungsi sebagai narator dialog dalam angka-angka Infasinary. Secara umum, orang yang menjadi otak dalam zaman kuno adalah orang-orang yang dihormati, berpengetahuan luas dan juga berpendidikan agen slot pragmatic play. Bekerja sebagai kelompok memprediksi sebagai sesuatu yang luhur. Didampingi oleh musik gamelan yang khas oleh sekelompok Nayaga, juga lagu yang dinyanyikan oleh Sinden, kebanyakan wanita, boneka hampir selalu berhasil sehingga penonton diseret.

Pertunjukan kulit boneka juga tidak dapat dipisahkan sebagai ajaib, sehingga tawaran atau persembahan harus dalam setiap pertunjukan. Umumnya menawarkan dalam bentuk ayam desa dengan kerucut beras, kopi, buah, bersama dengan produk lainnya. Satu hal lagi yang tidak boleh dilupakan adalah asap pembakaran dupa. Seiring dengan waktu dari www.daftarslot-online.com, banyak yang menganggap penawaran atau persembahan sebagai satu hal yang berlebihan atau terbuang. Karena itu, sekarang ada banyak boneka yang benar-benar menawarkan persembahan kepada para penonton untuk makan bersama, jadi, karena tidak sia-sia.

Mengenal Lebih Kesenian Kecak Asal Indonesia

Mengenal Lebih Kesenian Kecak Asal IndonesiaMengenal Lebih Kesenian Kecak Asal Indonesia

Indonesia memiliki berbagai seni tradisional yang sangat mengesankan di mata dunia. Di Bali, Tarian Kecak memang populer hingga beberapa negara internasional. Bahkan, jika Anda mengunjungi Bali, rasanya seolah-olah Anda tidak ketinggalan sesuatu jika Anda tidak mengamati akting tarian Kecak. Namun, apakah Anda tahu bagaimana sejarah tarian gereja bisa sepopuler sekarang? Dan bagaimana asalnya terkandung dan apa arti filosofis itu terkandung? Berikut ini adalah ulasan singkat tentang asal usul Tari Kecak dan apa artinya yang terkandung dalam seni tradisional tarian Kecak ini. Wayan Limbak adalah sosok yang telah menciptakan Reog Ponorogo Jawa Timur. Bahkan pada tahun 1930, Limbak telah mempopulerkan tarian gereja ini ke beberapa negara asing yang dibantu oleh Walter Spies, seorang pelukis dari Jerman.

Mengenal Lebih Kesenian Kecak Asal Indonesia

Asal usul nama tarian Kecak berasal dari para penari pria yang menari gereja dan meneriakkan kata ‘Cak Cak Cak’. Dari sana, nama Kecak akhirnya dibuat. Selain itu, musik dansa gereja juga berasal dari suara sinemaisasi yang terkait dengan masing-masing kaki penari dari sosok lelehan Ramayana. Kecak Dance memiliki kisah yang dimulai dengan pintu masuk penari bermain Rama dan Shinta yang berada di hutan Dandaka. Kemudian cerita berlanjut dengan Shinta yang diculik oleh situs judi slot online gampang menang Rahwana. Setelah itu, Rhawana bertempur dengan Jatayu, yang pada akhirnya Shinta diselamatkan oleh Hanoman. Akhir dari sejarah tarian Kecak adalah pertarungan yang diambil antara Rama dan Rahwana.

Sejarah Kesenian Kecak Asal Indonesia

Seiring dengan cerita, para penari membentuk formasi lingkaran dan terus memanggil “Cak Ke-Cak ke Cak” pada ritme dan ritme yang sesuai dengan atmosfer dan latar belakang sejarah saat ini. Pada 1930-an, artis Bali bernama Wayan Limbak dan pelukis Jerman bernama Walter Spies menciptakan tarian Kecak. Tarian ini diilhami oleh ritual tradisional yang dilakukan oleh masyarakat Bali yang kemudian diadaptasi dalam sejarah Ramayana dalam kepercayaan diri Hindu yang ditunjukkan sebagai sampel seni ketika wisatawan sbobet online datang ke Bali.

Tarian Kecak biasanya dilakukan oleh lusinan pria dada telanjang dan dengan kain kotak kotak di pinggang ke atas kecak. Kecak pertama diselenggarakan di beberapa kota, salah satunya adalah desa Bona, Gianyar. Tetapi dikembangkan di seluruh wilayah di Bali dan selalu terjadi ketika kegiatan slot, seperti festival yang dibuat oleh pemerintah dan sektor swasta. Tarian ini dimainkan oleh para penari yang kisahnya diambil dari episode Ramayana, yang mencoba menyelamatkan Shinta dari tangan orang jahat Rahwana. Untuk alasan ini, tidak jarang tarian Kecak juga melibatkan pengunjung yang mengamati tindakan tarian.

Kesenian Reog Ponorogo Indonesia

Kesenian Reog Ponorogo IndonesiaKesenian Reog Ponorogo Indonesia

Reog yakni tarian tradisional dalam gelanggang tersingkap yang bermanfaat sebagai hiburan rakyat, berisi unsur magis, penari utama yakni orang berkepala singa dengan dekorasi bulu merak, ditambah sejumlah penari bertopeng dan berkuda lumping. Reog yaitu di antara seni kelaziman yang berasal dari Jawa Timur komponen barat-laut dan Ponorogo dirasakan sebagai kota asal Reog yang hakekatnya. Gerbang kota Ponorogo dihiasi oleh sosok warok dan gemblak, dua sosok yang ikut serta tampil pada ketika Reog dipertunjukkan. Reog yakni salah satu kelaziman tempat di Indonesia yang masih paling kental dengan hal-hal yang beraroma mistik dan ilmu kebatinan yang kuat.

Sejarah Reog Ponorogo Jawa Timur

Kesenian Reog Ponorogo Indonesia

Ada lima versi kisah populer dari reog ponorogo Jawa Timur yang berkembang di masyarakat perihal asal gagasan Reog dan Warok, tetapi salah satu kisah yang paling tak asing yaitu kisah perihal penentangan Ki Ageng Kutu, seorang abdi kerajaan pada masa Bhre Kertabhumi, Raja Majapahit terakhir yang berkuasa pada abad ke-15. Ki Ageng Kutu naik pitam bakal pengaruh powerful dari pihak istri raja Majapahit yang berasal dari Tiongkok, kecuali tersebut juga naik pitam untuk rajanya dalam pemerintahan yang korup, dia malahan menyimak bahwa dominasi Kerajaan Majapahit bakal berakhir.

Ia kemudian meninggalkan sang raja dan menegakkan perguruan di mana dia melatih seni bela diri untuk buah hati-buah hati muda, ilmu kekebalan diri, dan ilmu kesempurnaan dengan asa bahwa buah hati-buah hati muda ini bakal menjadi embrio dari kebangkitan kerajaan Majapahit kembali serta menjadikan tarian reog menjadi salah satu tarian kesenian Indonesia yang sangat populer. Sadar bahwa pasukannya terlampau kecil guna melawan pasukan kerajaan karenanya pesan politis Ki Ageng Kutu disajikan lewat peragaan seni Reog, yang yakni “sindiran” untuk Raja Kertabhumi dan kerajaannya. Pagelaran Reog menjadi sistem Ki Ageng Kutu membina perlawanan masyarakat lokal menggunakan kepopuleran Reog.

Dalam peragaan Reog diperlihatkan topeng berbentuk kepala singa yang diketahui sebagai “Singa Barong”, raja hutan, yang menjadi simbol guna Kertabhumi, dan di atasnya ditancapkan bulu-bulu merak sampai serupa kipas raksasa yang menyimbolkan pengaruh kuat semua rekan Tiongkoknya yang menata dari atas semua gerak-geriknya. Jathilan, yang dibintangi oleh kelompok penari gemblak yang menunggangi kuda-kudaan menjadi simbol energi pasukan Kerajaan Majapahit yang menjadi komparasi kontras dengan energi warok, yang berada dibalik topeng badut merah yang menjadi simbol guna Ki Ageng Kutu, sendirian dan menopang berat topeng Singa Barong yang menempuh lebih dari 50 kg melulu dengan menggunakan giginya seperti yang di beritakan oleh situs joker123 resmi dan terpercaya.

Kepopuleran Reog Ki Ageng Kutu hasilnya mengakibatkan Bhre Kertabhumi memungut perbuatan dan menyerang perguruannya, penentangan oleh warok dengan kencang dipecahkan, dan perguruan dilarang guna melanjutkan edukasi akan warok. Tetapi murid-murid Ki Ageng Kutu tetap melanjutkannya secara membisu-membisu.

Meskipun laksana itu, kesenian Reognya sendiri masih tidak dipedulikan untuk dipentaskan sebab sudah menjadi peragaan populer salah satu masyarakat, tetapi jalan ceritanya mempunyai alur baru di mana ditambahkan karakter-karakter dari kisah rakyat Ponorogo yakni Klono Sewandono, Dewi Songgolangit, dan Sri Genthayu.

Kesenian Lenong Indonesia Yang Mendunia

Kesenian Lenong Indonesia Yang MenduniaKesenian Lenong Indonesia Yang Mendunia

Lenong berkembang sejak akhir abad ke-19 atau awal abad kedua puluh. Seni teater ini dapat berupa adaptasi dari Komunitas Betawi untuk seni di situs kesenian https://www.lmdavalos.net/ yang sama, seperti “komedi bangsawan” dan “Stambul Theatre” yang telah ada di sana. Selain itu, tanda Muntaco, Artis Betawi, mengatakan Lenong berkembang dari proses teater musik Gambang Kromong dan sebagai pertunjukan telah dikenal sejak 1920-an.

Kesenian Lenong Indonesia Yang Mendunia

Lakon-Lakon Lenong dikembangkan dari lelucon Lawan tanpa sejarah yang diselenggarakan untuk menjadi tontonan malam dengan permainan yang panjang dan utuh. Pada awalnya, seni ini ditunjukkan oleh mengamen dari kota ke kota. Pertunjukan itu tetap berada di luar ruangan tanpa panggung. Ketika pertunjukan itu dilakukan, salah satu aktor atau aktris mengelilingi audiens sambil membutuhkan kontribusi sukarela. Selain itu, Slot777 Gampang Menang mulai memamerkan permintaan klien di acara-acara di tahap perayaan, sebagai resepsi pernikahan. Hanya di awal kemerdekaan, teater rakyat ini murni pertunjukan panggung.

Mengenal Kesenian Lenong Indonesia Asal Betawi

Setelah mengalami periode yang sulit, pada tahun 1970-an, seni modifikasi Lenong mulai secara rutin ditunjukkan pada tahap Taman Ismail Marzuki, Jakarta. Selain menggunakan elemen teater modern di plot dan pada tahap panggung, Lenong yang direvitalisasi menjadi dua atau tiga jam dan tidak lagi tadi malam. Selain itu, Lenong juga dipopuler melalui pertunjukan melalui televisi, yang ditransmisikan oleh Republik Televisi Indonesia dari tahun 1970-an. Beberapa seniman Lenong yang menjadi terkenal sejak itu, misalnya, adalah Bokir, Nasir, Siti dan Aunn.

Lenong adalah salah satu bentuk kertas teater di Betawi, yang mulai berkembang pada akhir abad ke-19. Sebelumnya, Komunitas Betawi tahu Stambul Comedy dan Noble Theatre. Stambul Comedy dan teater dimainkan oleh beberapa kelompok etnis dan menggunakan Melayu. Betawi meniru pertunjukan. Hasil acaranya disebut Lenong. Musik pendampingan Lenong adalah Gambang Kromomng, yang menunjukkan pengaruh eksternal yang dikembangkan oleh Ole Chinese Society. Terutama dengan kehadiran instrumen rebab dua arah yang terdiri dari tiga jenis: Tehyan, Congahyan dan Sukong. Sebagai Gambang Kromong, Lenong berada di awal pertumbuhan pertumbuhan karena dukungan komunitas Cina. Selain alat gesekan musik, Lenong Gambang Kromong dilengkapi dengan alat musik yang diyakini berasal dari Betawi, seperti Gambang, Kromong, Kendang, Gong, Campor, Ningenong dan Kiss.